LIBROS DE DIVERSAS EDITORIALES SOBRE ARTE GÓTICO

 

GÓTICO
Editorial:
Dustin Autor: Emma Liaño

ISBN: 84-96249-13-1
Publicación: 2003.
Páginas: 128. Medidas: 21 x 28,5 cm.
Fotografías:
Índice: Un arte nuevo para unas nuevas catedrales · El Gótico en Francia · Expansión por Europa,del Gótico francés: Inglaterra · El Gótico en Alemania · El Gótico en Italia · El Gótico en España · El siglo XV y el último Gótico · Las artes del color · Miniatura y pintura · Escultura exenta · Para saber más · Vocabulario · Cronología.
Resumen: El arte gótico floreció en Europa entre los siglos XIII y XV, si bien durante un largo período fue considerado un arte secundario. Su origen se encuentra en Francia y, se le puede poner fecha, entre los años 1140 y 1144, fechas que corresponden a la reconstrucción del coro de la abadía de Saint -Denís.
Al nacimiento del estilo gótico contribuyó en gran manera la revolución en las tecinas de las escuelas románicas, difundidas principalmente por la Orden del Cister con la construcción de las catedrales de Chartres, Reims y París, en Francia.
Aunque la arquitectura gótica puede considerarse como la culmunación de la románica, refleja una estética y una actitud completamente diferentes. Los muros ya no necesitan ser tan gruesos y se pueden dejar claros importantes para que penetre la luz. La técnica para prescindir de los gruesos muros se logra con la bóveda de crucería. Un armonioso contraste de volúmenes y vacíos completa el conjunto. La catedral de León no sólo es la iglesia gótica más bella de España, sino que puede compararse con fas mejores obras del gótico francés.
La mayor parte de la escultura gótica se localiza en los exteriores de las catedrales, situadas sobre hornacinas y coronadas por un pequeño dosel.
La pintura gótica se encuentra magistralmente representada por la pintura flamenca, especialmente por Van Eyck y el Bosco.

PVP: 6,95€


EL GÓTICO. ARQUITECTURA, ESCULTURA Y PINTURA
Editorial:
H. F. Ullmann Autor: Rolf Toman

ISBN: 38-3311-169-0
Publicación: 2007.
Páginas: 521. Medidas: 22 x 26 cm.
Fotografías:
Índice: Introducción a las formas del gótico: edificios sacros y entramados en madera · Comienzo y formación de la arquitectura gótica · Arquitectura gótica (en Inglaterra, países de lengua alemana e Italia) · Arquitectura del gótico tardío (en Francia, Países Bajos, España y Portugal) · Escultura · Pintura · Vidrieras · Orfebrería.
Resumen: Este libro de la prestigiosa Editorial Ullmann abarca todos los aspectos del arte gótico. Tomando como punto de partida el comienzo de la arquitectura gótica en Francia y su fascinante desarrollo, a lo largo de la obra se trata la influencia que este estilo ejerció sobre los países vecinos. De esta forma, existen capítulos enteros dedicados específicamente a la arquitectura gótica en Inglaterra, en los países de habla alemana, en Italia, en España, en Portugal, en el norte y el este de Europa, así como la arquitectura del gótico tardío en Francia y los Países Bajos como en Oriente. Recomendado.

PVP: 15,95€


EL GÓTICO
Editorial: Larousse Autor: VV.AA.

Publicación: Barcelona, 2006.
ISBN: 84-8332-803-8
Páginas: 144 Medidas: 25 x 14,5 cm.
Fotografías:
Índice:
Introducción · El primer arte gótico: la bóveda de crucería; El cister · El apogeo del arte gótico: Gárgolas y grutescos · La difusión del gótico: Jean Pucelle; la invención de los orfebres italianos; Aviñón · El gótico internacional: Claus Sluter; Los tapices medievales · El final de la Edad Media: Los grandes duques de occidente; El retrato flamencos; Las sillerías de coro españolas; Bartolomé Bermejo · La vidriera gótica · Cronología · Índice · Bibliografía.
Resumen: El libro profundiza en el estudio del estilo gótico desde su nacimiento, su difusión por Europa, los diferentes periodos en que suele clasificarse la arquitectura, el gótico religioso y el gótico civil, sus soluciones técnicas (el arco ojival, la vidriera...), y el carácter narrativo de la escultura o la pintura, que busca cada vez más el detalle y utiliza un nuevo soporte: el retablo.

PVP: 19,95€


EL ARTE GÓTICO
Editorial: Destino Autor: Andrew Martindale

Publicación: 1994.
ISBN: 978-84-233-2347-0
Páginas: 288 Medidas: 15 x 21 cm.
Fotografías/Plantas/Mapas: /Sí/Sí
Índice:
Introducción · La época de la transición, 1140-1240 · La supremacía de París, 1240-1350 · El arte italiano desde mediados del siglo XIII hasta mediados del XIV · El arte europeo: 1350-1400 · Glosario · Cronología · Bibliografía selecta · Lista de ilustraciones · Índice de nombres.
Resumen: El arte gótico tiene orígenes bien conocidos: nació en el monasterio de Saint Denis, en las afueras de París, gracias a las reformas emprendidas por el abad Suger alrededor de 1140. Desde su foco de irradiación de la lie de France se extendió por toda Europa. Andrew Martindale nos cuenta la historia de esos doscientos años de existencia. Para ello describe con minuciosidad la formación de sus principales características hasta el momento en que, estructuradas en un todo, pasan a constituir un estilo definido, tanto en sus manifestaciones religiosas como civiles. Recorre, después, su imparable expansión por todo el territorio de Francia y fuera de sus fronteras. Y termina con su encuentro con el arte italiano, el intercambio de influencias y su progresiva desaparición para dejar paso a las nuevas formas del Renacimiento. En este recorrido pasamos de la catedral de Chartres a la de Canterbury, de los libros de horas del taller de Jean Pucelle a las pinturas de Ferrer Bassa, y de Si-mone Martini a Giotto, hasta conseguir una idea global del esplendor del arte gótico en todos los campos del arte. El libro se completa con 206 ilustraciones, 32 de ellas en color, cuidados índices y bibliografía.

PVP: 19,83€


LA ARQUITECTURA GÓTICA Y LA ESCOLÁSTICA
Editorial: Siruela Autor: Erwin Panofsky

Publicación: 2007.
ISBN: 978-84-9841-105-8
Páginas: 132 Medidas: 11 x 21,5 cm.
Fotografías/Plantas: /Sí
Índice:
Prólogo de Joaquín Yarza Luances · La arquitectura gótica y la Escolástica · Introducción · La Conferencia de Wimmer (1948) · Prefacio · La Arquitectura gótica y la Escolástica (I, II, III, IV, V) · Ilustraciones · Notas.
Resumen: Erwin Panofsky (1892-1968) fue uno de los grandes estudiosos del siglo XX. Nacido y educado en Alemania, fue profesor de historia del arte en la Universidad de Hamburgo hasta que él y su familia se vieron forzados a escapar del régimen nacionalsocialista. Con el tiempo se convirtió en un miembro del Institute for Advanced Study de Princeton, y en 1948 pronunció la segunda conferencia anual Wimmer en el Saint Vincent College. Panofsky la describió como «otro tímido intento de relacionar la arquitectura gótica y la filosofía escolástica», pero el texto ha seguido imprimiéndose durante más de medio siglo. Pensador preciso y profundo, Panofsky tenía el don de combinar una excelente formación clásica con un profundo amor por el mundo medieval. Este texto queda como un brillante testimonio de la dimensión humanística que Panofsky imprimió a la historia del arte.

PVP: 13,90€


HISTORIA DE LA ARQUITECTURA OCCIDENTAL. GÓTICO EN EUROPA
Editorial: Dossat 2000 Autor: Fernando Chueca Goitia

Publicación: 2000.
ISBN: 84-23707-69-5
Páginas: 456 Medidas: 11 x 18 cm.
Fotografías/Plantas/Mapas: /Sí/Sí
Índice:
Introducción · Arquitectura gótica en Francia · Arquitectura gótica en los Países Bajos · arquitectura gótica civil y militar en Francia y Países Bajos · Arquitectura gótica en los Países Germánicos · Arquitectura gótica civil y militar en los Países Germánicos · Las catedrales inglesas · Castillos y mansiones en Inglaterra · Arquitectura gótica en Italia · Arquitectura civil y militar en la Italia del gótico · Arquitectura gótica en Portugal · Índice de figuras · Bibliografía · Índice Alfabético.
Resumen: Comentarios: Cada uno de los volúmenes de la HISTORIA DE LA ARQUITECTURA OCCIDENTAL contiene el panorama completo y autónomo de un gran período, enmarcado en su contexto socio-político e ideológico. Ceñidos a lo esencial y decisivo de cada época o estilo, de cada escuela o maestro, los análisis críticos de esta Historia, clara y llanamente expuestos, se apoyan siempre en un abundante material gráfico cuidadosamente seleccionado, y en los índices alfabéticos y los repertorios bibliográficos necesarios para facilitar la tarea del lector, del estudioso o del universitario. El autor, gran historiador del Arte, catedrático de esa disciplina en la ETSA de Madrid, miembro de las Academias de Historia y de Bellas Artes, y prestigioso arquitecto, es garantía de la solvencia e interés de la obra. Este volumen está dedicado a la arquitectura del Gótico en Europa.

PVP: 16,00€


HISTORIA DEL ARTE DE LA BAJA EDAD MEDIA
Editorial: Editorial Universitaria Ramón Areces Autor: María Teresa González Vicario
ISBN:
9788480049436
Publicación: 2010

Páginas: 272 Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías:

Índice: Una mirada hacia el arte de la Antigua Edad Media.- Introducción al Arte Gótico.- La Arquitectura Gótica en el siglo XIII: las grandes catedrales.- La Arquitectura Gótica en los siglos XIV y XV.- La Escultura Gótica.- El Gótico y las artes del color durante los siglos XIII y XIV.- La pintura italiana de los siglos XIII y XIV: el Trecento y sus principales escuelas.- La pintura del siglo XV: el Gótico Internacional y la pintura Flamenca.....
Resumen: Este libro se centra completamente en al arte gótico, tanto en lo relativo a la arquitectura, como a la escultura y la pintura.

PVP: 27,00€


ARTE GÓTICO, VISIONES GLORIOSAS
Editorial: Akal Autor: Michael Camille.

Publicación: 2005.
ISBN: 84-460-1850-0
Páginas: 192 Medidas: 24 x 17 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice:
Introducción. Nuevas maneras de ver el arte gótico · 1. Nuevas visiones del espacio · 2. Nuevas visiones del tiempo · 3. Nuevas visiones de Dios · 4. Nuevas visiones de la naturaleza · 5. Nuevas visiones del yo · Cronología · Bibliografía · Índice analítico..
Resumen: Cuando contemplamos los vertiginosos espacios de la catedral de Chartres o las brillantes páginas de un manuscrito iluminado, somos testigos de un nuevo modo de ver las cosas. En esta radical revisión del arte gótico en Europa, la palabra «gótico» no sólo describe un estilo artístico, sino un concepto cambiante del espacio, el tiempo y la sociedad: un nuevo tipo de percepción, tanto visual como espiritual, en el que la luz tiene una importancia fundamental. Camille nos muestra cómo veía su propia época el arte de los siglos XIII y XIV, al tiempo que explora el modo en que se entendía la visión en sí.
En esta época de pintura gloriosa, de arquitectura y escultura magníficas y complejas, de lujosa iluminación de manuscritos, el arte era la expresión de la pasión religiosa y del poder terreno, de la riqueza pública y privada, de la ciencia y del conocimiento. La nueva visión condujo a un estallido de brillantes imágenes, pero tenía su lado sombrío, al que la Historia del arte rara vez ha prestado atención: la representación deformada de los «otros» –judíos, herejes, leprosos–; una nueva visión, pues, no sólo de lo maravilloso, sino también de lo grotesco.
Este libro contrasta con los enfoques tradicionales, centrados con frecuencia en la tecnología arquitectónica y en los pequeños detalles de la iconografía. Elementos inusuales, como el revival gótico del siglo XIX, proporcionan un marco amplio, mientras que las numerosas obras de arte seleccionadas, de Londres a Praga, de Escandinavia a España, revelan el estilo gótico como un verdadero estilo internacional.

PVP: 21,60€


LA MODERNIDAD DEL GÓTICO. SEIS PUNTOS DE VISTA SOBRE LA ARQUITECTURA MEDIEVAL
Editorial: Universidad de Sevilla Autor: VV.AA.

Publicación: Sevilla, 2004.
ISBN: 84-4720837-0
Páginas: 384 Medidas: 24 x 17 cm.
Fotografías/Ilustraciones/Plantas: Sí/Sí/Sí
Índice:
Introducción · Un comienzo espectacular · Las teorías del gótico · Aspectos generales de la construcción medieval · La estructura gótica · Patología y restauraciones del gótico · cuando el gótico enloqueció · Bibliografía · Glosario.
Resumen: Brillante libro que enfoca la arquitectura gótica desde un punto de vista científico y moderno. Hace un estudio ingenieril sobre las complejas estructuras góticas que permitiron elevar estas grandiosas construcciones. Recomendado.

PVP: 20,80€


ARQUITECTURA GÓTICA
Editorial: Cátedra Autor: Pul Frankl
ISBN: 84-3762-013-9
Publicación: Madrid, 2002.
Páginas: 656. Medidas: 15 x 21 cm.
Fotografías/Plantas/mapas: Sí/Sí/Sí
Índice: Introducción · Prefacio a la primera edición · Mapas · Primera parte: La historia de la arquitectura gótica; Introducción; 1. La transición; 2. El gótico primitivo; 3. El alto gótico, 1194-1300; 4. El gótico tardío · Segunda parte: Los problemas generales del estilo gótico · Notas · Bibliografía · Índice analítico.
Resumen: La monumental obra clásica de Frankl sobre el Gótico en toda Europa, publicada tras su muerte en 1962, ha sido en esta edición revisada y actualizada por Crossley, que ha añadido una extensa sección de notas para incluir la ingente bibliografía posterior y las novedades de la investigación, corrigiendo en su caso las apreciaciones y dataciones de Frankl. Se estudia el significado y la valoración de la arquitectura eclesial de toda Europa, desde Polonia a Portugal y desde Sicilia hasta Escandinavia, entre las primeras bóvedas de crucería, de 1093, y los últimos ejemplos del estilo en torno a 1530. Se analizan el paso del románico al gótico y la evolución dentro de éste —gótico primitivo, alto y tardío—, sin olvidar los problemas específicos de la arquitectura secular, de la escultura y de la pintura, y todo ello en el contexto del espíritu creativo medieval y de los principios generales en los que el autor busca la esencia del gótico.

PVP: 33,50€


EL ABAD SUGER SOBRE LA ABADÍA DE SAINT-DENIS Y SUS TESOROS ARTÍSTICOS
Editorial: Cátedra Autor: Abad Suger
ISBN: 978-84-376-2179-1
Publicación: 2004.
Páginas: 326 Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice: Prefacio a la segunda edición; Prefacio a la primera edición; Introducción; Textos y traducciones; Comentario; Glosario; Abreviaturas bibliográficas; Bibliografía adicional desde 1945; Ilustraciones; Índice analítico.
Resumen: Los textos traducidos en este volumen son familiares a todos los que se dedican a estudiar el arte y la civilización medievales. Guardan relación con el monumento considerado el progenitor de todas las catedrales góticas: la abadía de Saint-Denis, y constituyen una fuente histórica única, además de un documento humano muy directo, pues contienen abundante información sobre hechos arqueológicos, costumbres litúrgicas y hábitos sociales, descritos por un hombre que no sólo fue célebre y muy querido en su tiempo, sino también reconocido como alguien que contribuyó a determinar el curso de la historia europea: el abad Suger.
La edición de los textos a cargo de Erwin Panofsky viene acompañada de unos comentarios que prestan atención sobre todo a los pasajes que se ocupan directamente de las empresas de Suger en los terrenos de la arquitectura, la escultura, la vidriera y las llamadas artes menores. Acompaña al texto una selección de imágenes que ilustra los objetos descritos por Suger tal y como han llegado hasta nosotros en el original o en una presentación fiable.

PVP: 23,90€


ESCULTURA GÓTICA. 1140-1300
Editorial: Cátedra Autor: Paul Williamson
ISBN: 84-3761-525-9
Publicación: Madrid, 1997.
Páginas: 462. Medidas: 15 x 21 cm.
Fotografías/Mapas: Sí/Sí
Índice: Prólogo. Mapas. Introducción. Primera parte. La transición del románico y el gótico primitivo: Francia, 1140-1230. El Sacro Imperio Romano, 1160-1240. Inglaterra, 1160-1240. Escandinavia, 1170-1240. Italia, 1180-1250. Segunda parte. El gótico pleno: Francia, 1230-1300. El Sacro Imperio Romano, 1240-1300. Inglaterra, 1240-1300. Escandinavia, 1240-1300. España, 1230-1300. Italia, 1250-1300. Glosario. Notas. Bibliografía. Índice analítico.
Resumen: Obra completísima que hace un delicioso recorrido documental y fotográfico por la escultura gótica del periodo primitivo y clásico en toda Europa.

PVP: 28,20€


EL ARTE RELIGIOSO DEL SIGLO XIII EN FRANCIA. EL GÓTICO
Editorial: Encuentro Autor: Emile Mâle
ISBN: 84-7490-633-4
Publicación: Madrid, 2001

Páginas: 320 Medidas: 23 x 15 cm.
Fotografías:
Índice: Nota del editor · Prefacio · Introducción: Características generales de la iconografía en la Edad Media, Problemas de método: los espejos de Vicente de Beauvais · El espejo de la Naturaleza · El espejo de la ciencia· el espejo moral · El espejo de la historia: El antiguo Testamento, Los Evangelios · Las tradiciones legendarias sobre el Antiguo y Nuevo Testamento · Los santos y la Leyenda dorada · La antigüedad, la historia profana, El fin de la historia. El Apocalipsis. El Juicio Final · Conclusión · Apéndice.
Resumen: Notre-Dame de Chartres, Notre-Dame de Beauvais, Notre-Dame de Amiens, Notre-Dame de Senlis, Notre-Dame de Noyon, Notre-Dame de Laon, Notre-Dame de Reims, Saint-Etienne de Sens, Saint-Etienne de Bourges; he aquí el círculo encantado de las catedrales góticas en cuyo centro está Notre-Dame de París. Estos prodigios del arte forman parte del paisaje francés tanto como el Loira, los Alpes o la Costa Azul. Sin ellos, Francia sería un poco menos Francia.
Es enorme el número de visitantes que de todo el mundo se reúnen para admirarlas y para rezar en ellas; pero son pocos los que pueden penetrar verdaderamente todos sus misterios. «Quien llegue sin una preparación ante la portada de Amiens, o ante el pórtico septentrional de Chartres, no logrará penetrar en este universo cerrado. Les hará falta un guía». Escritas en 1898 como prefacio a su tesis sobre El arte religioso del siglo XIII en Francia, estas palabras de Emile Mâle siguen siendo verdaderas; es más, su verdad parece acrecentada hoy, en una época de general empobrecimiento cultural y descristianización como es la nuestra.
Gracias a su libro, rico en erudición, claramente estructurado y escrito en un lenguaje sencillo y agradable, el mismo Emile Mâle se convierte en ese guía del que hablaba, del amigo competente que muy a menudo los turistas, cuando se les pregunta, manifiestan desear.
Este texto, lejos de parecer superado o inútil por las investigaciones más recientes, parece desafiar al tiempo, como las obras maestras de las que habla. A más de un siglo de su redacción, permanece indispensable compañero, amable y competente, de todos aquellos que aman las catedrales góticas.


PVP: 28,00€


LA CATEDRAL GÓTICA: los orígenes de la arquitectura gótica y el concepto medieval de orden
Editorial: Alianza Autor: Otto von Simson
ISBN: 84-2067-010-3
Publicación: Madrid, 1986
Páginas: 322 Medidas: 23 x 15 cm.
Fotografías/Plantas: Si/Si
Índice: Prefacio · Introducción · La traza gótica y el concepto medieval del arte: la forma gótica, la medida y la luz · El nacimiento del gótico: Suger de Saint Denis, la nueva iglesia, Sens y la fachada occidental de Chartres · La culminación: El palacio de la Virgen, La catedral de Chartres · Adenda a la segunda edición · Abreviaturas · Lista de obras citadas · Lista de ilustraciones · Índice analítico.
Resumen: Ningún otro monumento de una cultura pasada nos resulta aún tan próximo como la catedral gótica, firmemente inserta en la vida de nuestras ciudades. Pero esa misma familiaridad ha inducido a ver como algo casi «natural» lo que de hecho es un organismo artístico de extremada complejidad. El libro "La catedral gótica" pretende corregir tal error de visión, reconstruyendo el entramado de factores teológicos, estéticos, sociales y políticos que dieron origen a la formación del gótico, y con ella a una de las más radicales rupturas estilísticas que han conocido la arquitectura occidental. Otto von Simson, nacido en Berlín en 1912 y educado en Munich, es profesor del Instituto de Historia del Arte de la Universidad Libre de su ciudad natal, y autor de obras sobre el arte bizantino y medieval.

PVP: 32,30€


EL ÍDOLO GÓTICO. IDEOLOGÍA Y CREACIÓN DE IMÁGENES EN EL ARTE MEDIEVAL
Editorial:
Akal Autor: Michael Camille.

ISBN: 84-4600-955-2
Publicación: Madrid. 2000.
ISBN: 84-460-0955-2.
Páginas: 389 Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías:
Índice: Prólogo · Agradecimientos · Introducción. Ídolos que se caen: Ídolos y originales, Ídolos de los paganos, Ídolos de los sarracenos, Ídolos de los judíos · Los ídolos góticos: Ídolos en la Iglesia, Ídolos en la sociedad, Ídolos en el pensamiento, Epílogo: Ídolos como arte · Índices.
Resumen: Este interesante libro analiza el culto a los ídolos en el arte medieval. Michael Camille examina las premisas ideológicas existentes en la descripción del culto a los falsos dioses en los siglos XIII y XIV en los ámbitos de la pintura, escultura y los manuscritos iluminados.

PVP: 36,70€


EL MEDITERRÁNEO Y EL ARTE DEL GÓTICO AL INICIO DEL RENACIMIENTO
Editorial:
Lunwerg Autor: VVAA

Publicación: Barcelona, 2003.
ISBN: 84-7782-224-7.
Páginas: 263. Medidas: 30,5 x 24 cm.
Fotografías:
Índice: Introducción · El Renacimiento precoz en Bizancio (siglos XIII-XV) · Arquitectura mudéjar en los reinos hispanos · El arte gótico en la Corona de Aragón y el mundo mediterráneo · Del arte gótico al Renacimiento · La experiencia internacional de Aviñón · El imperio mameluco, centro del Renacimiento islámico · El arte en la periferia oriental del mundo bizantino durante los siglos XIII, XIV y XV · Arte nazarí y meriní. El arte islámico occidental en los albores del Renacimiento europeo · Presencia del Islam en el arte italiano · La circulación artística en el Mediterráneo del siglo XV · Nápoles, encrucijada del arte flamenco en el Mediterráneo · Ecos de la pintura flamenca en Valencia y Cataluña · La arquitectura en los albores de la modernidad renacentista · Notas y Bibliografía.
Resumen: De nuevo, un libro de gran formato que muestra la evolución artística que permite el paso del gótico al mundo renacentista en los estados del Mediterráneo.

PVP: 61,88€


EL SIGLO XIV
Editorial:
Electa Autor: VV.AA.

Isbn: 84-8156-401-X
Publicación: Barcelona, 2006
Páginas: 383 Medidas: 20 x 14 cm.
Fotografías: Sí.
Índice: Las palabras clave · Los lugares · Los protagonistas · Apéndices · Cronología · Índice de artistas.
Resumen: Magnífico recorrido por el arte gótico europeo del siglo XIV (arquitectura, escultura, pintura, miniatura, orfebrería, cerámica, etc.) así como sus protagonistas. Libro completamente orientado a la comprensión visual y con un orden innovador por áreas temáticas basadas en palabras clave.

PVP: 25,00€

LA PINTURA ITALIANA HASTA 1400. MATERIALES, MÉTODOS Y PROCEDIMIENTOS DEL ARTE
Editorial:
Serbal Autor: VV.AA.

Isbn: 978-84-7628-150-5
Publicación: 1995
Páginas: 226 Medidas: 24 x 30 cm.
Fotografías: Sí.
Índice: Prólogo a la edición española.- Introducción.- Catálogo.- Apéndices I-IV.- Glosario.
Resumen: En este estudio del Trecento se recogen los resultados de los exámenes técnicos llevados a cabo por los Departamentos Científico y de Conservación de la National Gallery sobre obras de su colección, pero a la vez válidos para todas las pinturas sobre tabla de ese período. Libro imprescindible para conservadores, científicos y especialistas en mantenimiento y conservación de obras de arte, también será de gran interés para estudiantes, coleccionistas y amantes en general de la pintura italiana.

PVP: 25,00€


LAS TÉCNICAS ARTÍSTICAS. DE LA EDAD MEDIA AL RENACIMIENTO
Editorial:
Akal Autor: VV.AA.

Isbn: 978-84-460-2344-9
Publicación: 2005
Páginas: 72 Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías: Sí.
Índice: Prólogo a la edición española.- Introducción.- Catálogo.- Apéndices I-IV.- Glosario.
Resumen: El presente libro ofrece un completo panorama de las principales técnicas artísticas utilizadas en los medios pictóricos y escultóricos de finales de la Edad Media y el Renacimiento, de la mano de algunos de sus principales protagonistas como Jan van Eyck o El Greco.
El temple, el óleo, la preparación de los soportes o determinados géneros pictóricos como el retrato, son algunos de los asuntos que se analizan en el texto, que se completa con un glosario y una bibliografía.
Índice: Presentación · Anónimo veneciano, 'Virgen de la Humildad con ángeles y un donante' · Anónimo sienés, 'Nuestra Señora de la Anunciación' · Andrea della Robbia, 'San Agustín' · Jan van Eyck, 'Díptico de la Anunciación' · Maestro de la leyenda de Santa Lucía, 'Tríptico de la Piedad' · Jörg Breu el Viejo y pintor anónimo, 'Retrato de boda de Coloman Helmschmid y su mujer Agnes Breu' · Tiziano, 'San Jerónimo en el desierto' · El Greco, 'La Inmaculada Concepción' · Actividades · Glosario · Bibliografía general.

PVP: 7,40€


ARTE GÓTICO EN ESPAÑA
Editorial:
Cátedra Autor: José María Azcárate

ISBN: 978-84-376-2391-7
Publicación: 2007
Páginas: 500 Medidas: 15 x 21 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice: Introducción; Primera parte. Arquitectura; Segunda parte. Escultura; Tercera parte. Pintura gótica; Cuarta parte. Artes aplicadas (1200-1500); Notas; Bibliografía; Índice analítico.
Resumen: En la segunda mitad del siglo XII, el viraje cultural que se produce en Europa, principalmente en Francia, supone una profunda renovación de la cultura, fundamentando la iniciación del estilo gótico. España no es ajena a estas transformaciones a las que une las peculiares derivadas de la presencia musulmana en la península. La extraordinaria riqueza y amplitud de las construcciones de este momento es un hecho indudable, en ellas se advierte una variabilidad de tipología y sistemas que convierte a este periodo en una de las grandes etapas del arte hispánico. Se trata de la obra culmen del profesor Azcárate y representa tres décadas de docencia e investigación.

PVP: 25,80€
EL ARTE GÓTICO EN ESPAÑA EN LOS SIGLOS XII Y XIII
Editorial: Cátedra Autor: Elie Lambert
ISBN: 84-376-0112-6
Publicación: Madrid, 1990
Páginas: 300. Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice: Introducción. Las condiciones históricas · La arquitectura gótica en el suroeste francés y en Borgoña · Las primeras catedrales e iglesias cluniacienses de España con bóvedas ojivales · Los primeros monumentos cistercienses en España · La escuela cisterciense hispano-languedociana · La arquitectura gótica en el norte de Francia · La influencia de los monumentos franco-borgoñones en Cuenca, Huerta, Sigüenza, Las Huelgas · La influencia de las catedrales franco-normandas en Toledo y Burgos · La influencia del arte franco-champañés en Burgos, León y Bayona · La difusión del arte gótico en Castilla y la influencia de los monumentos de Burgos · El papel de España en la historia del arte gótico · Bibliografía · Índices.
Resumen: Este libro se diferencia con respecto al anterior ("Arte Gótico en España" de J. María Azcárate) en que se centra en un tiempo crítico de la arquitectura: la transición del románico pleno al tardorrománico, el románico ojival y la arquitectura cisterciense, además de la influencia francesa en las primeras catedrales góticas españolas.
PVP: 20,30€


I CONGRESO EUROPEO DE RESTAURACIÓN DE CATEDRALES GÓTICAS
Editorial:
Diputación Foral de Álava Autor: VV.AA.
ISBN:
978-84-7821-461-7
Publicación: 2001
Páginas: 704 Medidas: 30 x 21 cm.
Fotografías/Plantas:
/Sí
Índice: Información del Congreso · Comité de Honor · Prólogo · Objetivos del Congreso · Conclusiones de Giorgio Croci · Ponencias · Comunicaciones · Aspectos constructivos y matéricos · Aspectos metodológicos · Dossier: La Catedral de Santa María de Vitoria Gasteiz.
Resumen: Actas del I Congreso Europeo de restauración de catedrales góticas celebrado en la ciudad de Vitoria. En esta obra quedan recopiladas el conjunto de ponencias presentadas por reconocidos especialistas en la materia, tanto españoles como europeos. Quedan igualmente recogidas tanto las comunicaciones expuestas, como una serie de artículos referidos a aspectos formales y metodológicos, siempre con el tema de las catedrales góticas como principal hilo conductor.

PVP: 17,00€


BAJA EDAD MEDIA. LOS SIGLOS DEL GÓTICO
Editorial: Sílex Autor: Joaquín Yarza Luaces
ISBN: 84-7737-036-2
Publicación: 1992
Páginas: 192 Medidas: 17 x 23 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice: El marco · Los protagonistas: Comitentes, promotores y clientes; Los artistas · Las formas · Los contenidos · Notas · Bibliografía · Índice de ilustraciones · Mención fotográfica.
Resumen: No se trata de una historia al uso, sino de una introducción al gótico hispano, donde se sitúan los acontecimientos artísticos en el marco histórico que los propició o condicionó, concediendo un espacio poco usual a los protagonistas: clientes y artistas. En definitiva, una visión concisa pero global, del arte que más o menos acertadamente se ha dado en llamar gótico.

PVP: 21,75€


EL SIGLO XVI. GÓTICO Y RENACIMIENTO
Editorial: Sílex Autor: Fernando Marías
ISBN: 84-7737-037-0
Publicación: 1992
Páginas: 224 Medidas: 17 x 23 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice: Introducción: Quinientismo y Renacimiento · El problema del bilingüismo · La nueva máscara del gótico · La arquitectura de la nueva Antigüedad La Edad del Decoro · Bibliografía sucinta · Índice de Ilustraciones.
Resumen: Este libro plantea el estudio del arte español del Quinientos en términos de la dialéctica entre dos sistemas de representación diferentes (Gótico y Renacimiento) reflejo de mentalidades diversas que suponían la aceptación de categorías artísticas distintas y nuevas, así como de significados y funciones de la imagen, figurativa o arquitectónica, hasta entonces insospechados.
PVP: 21,75€


CATEDRALES GÓTICAS
Editorial: Jaguar Autor: Olga Pérez Monzón
ISBN: 84-9553-767-2
Publicación: Madrid, 2003

Páginas: 478 Medidas: 25 x 18 cm.
Fotografías/Plantas: Si/Si
Índice: Introducción · La catedral gótica: La catedral y la ciudad; El artista y su oficio; Formas de producción artística; La catedral y su ornato; La catedral, ámbito funerario privilegiado; La catedral, escenario de representaciones litúrgicas y profanas; La catedral gótica en el relato de los viajeros · Catedrales góticas en la Corona de Castilla: La corona de Castilla en los siglos del gótico; Catedral de Ávila; Catedral de Burgos; Catedral de León; Catedral de Palencia; Catedral de Salamanca; Catedral de Segovia; Catedral de Sevilla; Catedral de Toledo; Otras catedrales góticas · Catedrales góticas en la corona de Aragón: La corona de Aragón en los siglos del gótico; Catedral de Barcelona; Catedral de Gerona; Catedral de Palma de Mallorca; Catedral de Tarragona; Otras catedrales góticas · Catedrales góticas en el reino de Navarra: El reino de Navarra en los siglos del gótico; Catedral de Pamplona; Otras catedrales góticas · Glosario de términos artísticos · Bibliografía y fuentes · Índice de ilustraciones · Índice de nombres y lugares.
Resumen: Interesante libro que hace un repaso de las catedrales góticas de España, apoyándose en dibujos de época (siglo XIX) y no en fotos modernas, lo que le confiere un halo de romanticismo a la publicación.

PVP: 36,00€


LAS CATEDRALES GÓTICAS EN LA ESPAÑA DE LA ILUSTRACIÓN. LA INCIDENCIA DEL NEOCLASICISMO EN EL GÓTICO
Editorial: Encuentro Autor: José Enrique García Melero
ISBN: 8474906458
Publicación: 2001

Páginas: 192 Medidas: 30 x 23 cm.
Fotografías: Si
Índice: Prólogo · Introducción · A modo de método · Panorama de las realizaciones · La visión del románico en la Historiografía española del neoclasicismo romántico · Transformaciones en los exteriores de las catedrales góticas españolas · Transformaciones en el interior de las catedrales góticas españolas · Cronología de las transformaciones arquitectónicas de las catedrales góticas españolas durante la Ilustración · Fuentes de archivos · Fuentes literarias y bibliografía retrospectiva · Bibliografía.
Resumen:
Bajo este desconcertante título se nos muestra un interesante libro que estudia las transformaciones, a veces moderadas, a veces radicales, que sufrieron numerosas catedrales románicas y góticas españolas durante la época de la Ilustración. Estas alteraciones se producen mayoritariamente en los siglos XVIII y XIX coincidiendo con l fin del barroco y el nacimiento de la corriente neoclasicista que despreciaba lo medieval y aspiraba a una total recuperación del lenguaje plástico griego y romano.

PVP: 31,20€


LA CANTERÍA MEDIEVAL. LA CONSTRUCCIÓN DE LA BÓVEDA GÓTICA ESPAÑOLA
Editorial: Munilla-Leria Autor: Jose Carlos Palacios Gonzalo
ISBN: 9788489150843
Publicación: 2009

Páginas: 246 Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías/Ilustraciones: Si/Sí
Índice: Agradecimientos. Prólogo · INTRODUCCIÓN: La decadencia del gótico, El nervio y la forma de la bóveda, La red espacial, La línea y la superficie: cantería gótica y estereotomía renacentista, La estandarización, La cáscara continua · Capítulo I: LA BÓVEDA GÓTICA EN EUROPA: Francia, Inglaterra, Alemania · Capítulo II: LA CONSTRUCCIÓN DE LA BÓVEDA GÓTICA: Francia, Inglaterra, Alemania · Capítulo III: LA RENOVACIÓN DEL GÓTICO EN LA PENÍNSULA IBÉRICA El gótico en el Renacimiento español · Capítulo IV: EL DIBUJO DE LA CRUCERÍA: El dibujo de los combados; La bóveda estrellada y la bóveda en red; La posición del tercelete; Tramas Los alineamientos de claves · Capítulo V: LA PROPORCIÓN: Capítulo VI: LA BÓVEDA DE CRUCERÍA EN LOS TRATADOS DEL SIGLO XVI: Rodrigo Gil; Hernán Ruíz; Alonso de Vandelvíra · Capítulo VII: CONSTRUCCIÓN DE LA BÓVEDA DE CRUCERÍA: Las nervaduras: el trazado geométrico; El arco crucero; El peralte; El rampante; La montea y labra de la nervadura; El espesor de los arcos; La talla; El molde cuadrado y el molde revirado; Los combados; Las jarjas; Las claves; Las plementerías · Capítulo VIII: LA VOLUMETRÍA DE LA BÓVEDA · CapítuIo IX: LAS BÓVEDAS "DE RAMPANTE LLANO": La nave central de la Catedral de Salamanca; Catedral de Santiago de Compostela; Catedral de Astorga, León; Catedral de Córdoba; Catedral de León; Monasterio de San Jerónimo, Granada · Capítulo X: LAS BÓVEDAS DE CAÑÓN APUNTADAS: Convento de San Jerónimo el Real, Madrid; Catedral de Córdoba; Monasterio de San Esteban, Salamanca Catedral de Plasencia, Cáceres; Catedral de Cuenca · Capítulo Xl: LAS BÓVEDAS DE "RAMPANTE LLANO": El crucero de la Catedral de Palencia; Convento de San Juan de los Reyes, Toledo; Catedral de Palencia, bóveda claustro ; Catedral de Salamanca. Capilla Ramos y Capilla de San Lorenzo, Bóvedas sobre las naves laterales; Catedral de Segovia; Convento de Santa Cruz, Segovia.; Claustro de la Catedral de Segovia; Catedral de Córdoba; Catedral de Cuenca; Catedral de Oviedo · Capítulo XII: LAS BÓVEDAS "EN LA BUELTA DE LA DIAGONAL': Monasterio del Parral, Segovia. Catedral de Salamanca. Girola: Capilla del Santo Casto de les Batallas · Capítulo XIII: LAS BÓVEDAS DE CRUCERÍAS OVALES: Catedral de Sevilla. Sacristía de los Cálices; Colegiata de Zafra, Badajoz.; Jerez de los Caballeros, Badajoz. Iglesia de Santiago de los Caballeros; Catedral de Granada; Catedral de Segovia. Bóvedas de la Capilla de la Sacristía y Bóveda sobre el presbiterio. Carrascosa del Campo. Iglesia parroquial · Capítulo XIV: LAS BÓVEDAS DE LIGADURAS: Monasterio de San Esteban, Salamanca · Capítulo XV: BÓVEDAS PLANAS: Convento de San Marcos, León.; Monasterio de San Jerónimo "el Real", Madrid. Bóvedas del Claustro; Colegio Mayor de Fonseca, Santiago de Compostela · Capítulo XVI: BÓVEDAS CAPIALZADAS: Catedral de Palencia. Capilla de la Inmaculada. Catedral de Sevilla. Capilla Nuestra Señora de la Antigua · Capítulo XVII: BÓVEDAS CONVEXAS Iglesia de San Martín, La Mota del Marqués, Valladolid · CONCLUSIONES · BIBLIOGRAFÍA.

PVP: 25,00€


LAS VIDRIERAS. CATEDRAL DE LEÓN (2 TOMOS)
Editorial: Edilesa Autor: Máximo Gómez Rascón
ISBN: 84-8012-255-2
Publicación: León, 2000.

Páginas: VOL. I: 152 y VOL. II: 108. Medidas: 31 x 22 cm.
Fotografías:
Índice: VOLUMEN I: lenguaje del simbolismo: La nueva Jerusalén · La energía de la luz · Orientación del templo · Cristo: El resplandor de la gloria del Padre · Un microcosmos de materia luminosa y ordenada. Páginas de Historia Sagrada: Antiguo Testamento · Nuevo Testamento · Caminando hacia la luz · El santoral cristiano · El Magisterio de la Iglesia: Pastores y Maestros: La consagración del Templo · Personajes Reales · El buen comportamiento · Temas heráldicos · Apéndice · Imágenes.
VOLUMEN II: Cuando la arquitectura se hace luminosa · Entre el amanecer y el ocaso · El Credo en transparencias · Aproximación cronológica · Apéndice · Imágenes.
Resumen: Este lujosísimo estuche con dos volúmenes de gran formato es un tratado sobre el mundo de las vidrieras de la Catedral de León y su significado simbólico en relación a la cultura medieval del gótico. Con decenas de fotografías a todo color, muchas a página completa y a doble página y una meticulosa descripción de cada una de ellas, sin descuidar la información de su ubicación en el templo, Una gozada para la vista y el alma. Muy recomendado.

PVP: 40,22€


LA VIDRIERA ESPAÑOLA. DEL GÓTICO AL SIGLO XXI
Editorial:
Fundación BSCH Autor: VV.AA

ISBN: 84-8991-325-0
Publicación: Madrid, 2001.
Páginas: 254. Medidas: 30 x 24 cm.
Fotografías:
Índice: Vidrieras españolas: la luz frágil · Lenguaje y estética del arte de la vidriera · La técnica en la vidriera · Catálogo · Bibliografías · Glosario · Bibliografía.
Resumen: Basado en una exposición realizada por la Fundación BSCH en el año 2001, este libro recoge la técnica y el simbolismo de la vidriera desde el gótico hasta la actualidad. También presenta un amplio catálogo con numerosas monografías de vidrieras (principalmente góticas y renacentistas) con su descripción, técnica y simbolismo.

PVP: 24,00€


LAS VIDRIERAS DE LA CATEDRAL DE SEVILLA
Editorial:
CSIC Autor: VV.AA

ISBN: -
Publicación: 1969.
Páginas: 414. Medidas: 31 x 24 cm.
Fotografías:
Resumen: Deallado y cualificado estudio realizado por el Laboratorio de arte de la Universida de sevilla y el Instituto Diego Velázquez de Consejo Superior de Investigaciones Científicas sobre el conjunto de vidrieras medievales y renacentistas de la Catedral de Sevilla. Magnífica relaciób calidad-precio.

PVP: 15,63€


LA IMAGEN DEL JUDÍO EN LA ESPAÑA MEDIEVAL. EL CONFLICTO ENTRE CRISTIANISMO Y JUDAÍSMO EN LAS ARTES VISUALES GÓTICAS
Editorial:
Universidad de Barcelona Autor:
Paulino Rodríguez Barral, Paulino
ISBN: 978-84-8409-282-7
Publicación: 2009
Páginas: 286 Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías:
Índice: Introducción · Contra caecitatem iudeorum: el tópico de la ceguera de los judíos · La virgen y los judíos: una relación conflictiva · Judaísmo y deicidio en el imaginario de la pasión · Del dogma de la transubstanciación al deicidio simbólico: el mito de
la profanación de la hostia · La acusación de crimen ritual. El caso del Santo Niño de La Guardia · Los judíos como seguidores del Anticristo · Fuentes impresas · Bibliografía · Índice onomástico · Índice iconográfico y de materias.
Resumen: En paralelo a la progresiva quiebra del equilibrio convivencial entre las comunidades cristiana y judía, la Baja Edad Media desarrolla un repertorio iconográfico que, a la vez que vehículo de propaganda antijudía, no deja de constituir un reflejo del imaginario cristiano concerniente al judaísmo. Este libro aborda el estudio de esa iconografía a partir del análisis de la proyección en lo visual de una serie de motivos temáticos en torno a los cuales la Edad Media hispánica construyó la imagen del judaísmo en sus aspectos más negativos: la ceguera espiritual (personificada alegóricamente en la figura de Synagoga), la acusación de deicidio (integrada por las artes visuales, en coincidencia con el arte dramático, en los ciclos de la Pasión), la acusación relativa a la profanación de la hostia (con una interesante iconografía en el ámbito catalano-aragonés), la de crimen ritual (con uno de sus ejemplos más depurados en el caso del Santo Niño de La Guardia), o la imagen de los judíos como seguidores del Anticristo

PVP: 35,00€


EL INTERCAMBIO ARTISTICO ENTRE LOS REINOS HISPANOS Y LAS CORTES EUROPEAS EN LA BAJA EDAD MEDIA
Editorial: Universidad de León Autor: José Manuel Nieto Soria
ISBN:
9788497734639
Publicación: 2009
Páginas: 430 Medidas: 21 x 30 cm.
Fotografías:
Índice: La dimensión cultural de la diplomacia castellano-leonesa en la época trastámara.José Manuel Prieto Soria Doña María de Molina y el primer modelo cultural castellano.Fernando Gómez Redondo Sobre la recepción de la galería de reyes en el gótico hispano.El caso de la catedral de Ciudad Rodrigo.Lucía Lahoz Gutiérrez · El yacente de Sancho en la catedral de Toledo:una promoción artística de tradición francesa.María Pellón Gómez-Calcerrada · Relaciones artísticas entre el sultanato nazarí y el Reino de Castilla .Rafael López Guzmán. · La imagen orante de Pedro I: la importación de un modelo transpirenaico .David Chao Castro · El patronazgo de los prelados castellanos:la influencia italiana en la pintura cortesana en torno a 1400.Carmen Rebollo Gutiérrez · Las relaciones de Enrique IV de Castilla con la corte papal y su influencia en el arte:el caso de la sillería leonesa.Dolores Teijeira Pablos · El pintor Antonio Inglés y la embajada inglesa en España en 1489.Juan Manuel Martín García · Isabelle la Catholique et la fondation d'une esthétique hispano-flamande:une aproche typologique. Didier Martens · Intercambio artístico y relaciones iconográficas en Castilla:la Misa de San Gregorio.Patricia Sela del Pozo Coll · Instrumentos de propaganda política borgoñona al servicio de los Reyes Católicos:los relieves de la guerra de Granada en la sillería de la catedral de Toledo.Dorothee IEM · El Imperio y la Corona de Castilla:la visita a la capilla de los Reyes de Sevilla en 1500.Teresa Laguna Paul · Juan Ruiz de Medina, regio oratori in romana curia, y un conjunto de sus incunables miniados.Fernando Villaseñor Sebastián · Artistas y obras entre la Corona de Aragón y el reino de Francia.Francesca Español Beltrán · Influencias artísticas europeas en la cancillería de la Corona de Aragón:algunos ejemplos de sigilografía.Marta Serrano Coll · El intercambio artístico en Cataluña y su eco en Lleida:la actividad del escultor Marin Baudry.Francesc Fité y Alberto Velasco González · Aviñón, un foco artístico para la Valencia el siglo XIV.El papel del obispo Vidal de Blanes.Matilde Miquel Juan Ecos de una iconografía francesa de la imago pietatis en la Corona de Aragón.Joan Valer · Molina Regalos suntuarios:Jean de Berry y las cortes hispanas.Joan Domenge Mesquida · Notas sore la arquitectura de los reinos de Valencia y Nápoles en época de Alfonso el Magnánimo:portadas y artesonados.Federico Iborra Bernal · La rueda de la Fortuna:Carlos III el Noble de Navarra (1387-1425) en París, de rehén a promotor de las artes.Javier Martínez de Aguirre · A construçao de uma imagem.Jacentes de nobres portugueses do século XIV.José Custodio Viera da Silva.
Resumen: Los trabajos que se presentan aquí profundizan en el estudio de las cuestiones relativas a la importancia que tuvieron los reyes y altos personajes de las Cortes en el intercambio artístico entre los reinos hispanos y las Cortes europeas en la Baja Edad Media. En los últimos lustros se ha puesto de relieve en la historiografía hispana e internacional la importancia del patronazgo artístico en la Edad Media. El papel del autor es incuestionable en el hecho artístico, pero también es cierto que la interpretación de las obras de arte, su verdadera función y significado, no pueden llegar a conocerse sin tener en cuenta las circunstancias y la personalidad del promotor.

PVP: 58,00€


EL ARTE EN LA CORTE DE LOS REYES CATÓLICOS. RUTAS ARTÍSTICAS A PRINCIPIOS DE LA EDAD MODERNA
Editorial:
Fundación Carlos de Amberes Autor: Fernando Checa y Bernardo García (ed.)
ISBN:
978-84-87369-35-3
Publicación: 2005
Páginas: 407 Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías:
Índice: Textos institucionales y de presentación; INTRODUCCIÓN, Un arte sin paradigma, F. CHECA.- I. LOS CAMINOS DEL MEDITERRÁNEO: LA CORONA DE ARAGÓN Y LOS INTERCAMBIOS ARTÍSTICOS EN LA ÉPOCA DE FERNANDO EL CATÓLICO: La Corona de Aragón, los estados de Borgoña y la arquitectura tardogótica, E. MIRA.- Altro gotico e altro clasicismo. Architettura, cantieri e committenza in Sicilia nell'età di Ferdinando il Cattolico: l'opera di Matteo Carnilivari, M. R. NOBILE.- Magnificenza del marmo. Tavole scolpite a Napoli nell'età di Ferdinando il Cattolico (1503-1516 c.), R. NALDI.- Pittura e miniatura nella Napoli di Ferdinando il Cattolico, P. L. LEONE DE CASTRIS.- L'età di Ferdinando il Cattolico: la cultura figurativa a Palermo e in Sicilia e la congiuntura Flandro-Iberica, V. ABBATE. - Rutas artísticas y cultura visual en Cataluña (1470-1520), J. MOLINA FIGUERAS. - Fernando Gallego y la decoración de la Universidad de Salamanca, A. MADRUGA REAL.- II. LAS RUTAS ATLÁNTICAS DEL ARTE FLAMENCO: Flandes y Castilla:La arquitectura en la época de los Reyes Católicos, K. DE JONGE. - El tríptico de Zierikzee en Bruselas. Una manifestación de poder de Felipe el Hermoso y Juana de Castilla, B. FRANSEN.- Anvers et l'île de La Palma. Réflexions à propos de sculptures des anciens Pays-Bas au XVIe siècle, R. DIDIER.- El problema de la delimitación entre lo flamenco y lo hispánico en la escultura castellana del siglo XV, C. J. ARA GIL.- Sátira y devoción en la pintura flamenca. Imágenes para una época, P. MARTÍNEZ-BURGOS GARCÍA.- III. INTERCAMBIOS ARTÍSTICOS Y CULTURALES: La Corte de los Reyes Católicos y el reino nazarí. Permeabilidad cultural e intercambios artísticos, N. SILVA SANTA-CRUZ.- La collection de tapisseries de la reine Isabelle de Castille (1451-1504). Quelques réflexions critiques, G. DELMARCEL. - Tapices de devoción de Juana de Castilla (1479-1555), C. HERRERO CARRETERO. - Isabel la Católica y las joyas. La custodia de la catedral de Toledo, M. A. ZALAMA. - Entre la reallidad y el mito. Los auténticos libros de Isabel la Católica, E. RUIZ GARCÍA.- Los manuscritos iluminados de la Reina, J. YARZA LUACES.

Resumen: En la segunda mitad del siglo XV y a lo largo de las primeras décadas del XVI, asistimos a una de las transformaciones artísticas y culturales más importantes de la historia europea, en lo que se conoce como el tránsito de la Edad Media a la Edad Moderna. El mundo cortesano que vivieron los Reyes Católicos exterioriza a través del lujo material y el esplendor artístico la magnificencia propia de su soberanía, de manera que se introduce progresivamente esta tendencia de la modernidad en un ambiente típicamente bajomedieval. El problema del estudio del arte de la época de los Reyes Católicos es que se resiste a ser analizado desde un rígido paradigma -nacional, cronológico, estético o teórico-, pues busca ante todo la calidad material como expresión del propio estatus y elabora elementos procedentes de muy distintas tradiciones para aglutinarlos en la proyección del poder monárquico. Esta variedad y las interconexiones existentes entre Flandes, Castilla y el mundo atlántico, Aragón, Italia y el ambiente mediterráneo, junto con las influencias producidas por el peculiar pasado islámico-medieval, confluyen en un momento de especial expansión política y territorial de los reinos ibéricos.
Este libro se articula precisamente a través de las rutas atlánticas y mediterráneas que desarrollaron la modernidad europea y renovaron el mercado del arte en el cambio del siglo XV al XVI situando en este contexto la producción artística de la Corte de los Reyes Católicos. Una veintena de especialistas europeos aportan sus reflexiones sobre los cambios estéticos producidos entonces conformando un volumen que la Fundación Carlos de Amberes aporta a la conmemoración del IV centenario de la muerte de Isabel la Católica (1504-2004).

PVP: 28,00€


ARTE GÓTICO. HISTORIA DEL ARTE DE CASTILLA Y LEÓN (VOL. III)
Editorial: Ámbito Autor: VV.AA
ISBN: 84-8183-003-8
Publicación: Valladolid, 1995
Páginas: 492. Medidas: 31x24 cm.
Fotografías/Plantas/mapas: Si/Si 
Índice: Arte Cisterciense · Arquitectura gótica · Escultura · Pintura · Miniatura · Artes Aplicadas · La ciudad bajomedieval · Bibliografía · Índice de Ilustraciones.
Resumen: Magnífico libro de gran formato y excelentes fotografías que recorre la historia y geografía del gótico en Castilla y León en sus diversas facetas: arquitectura, escultura, pintura.... Indispensable para los amantes del arte medieval en esta región española.

PVP: 90,15€


EL ARTE GÓTICO EN EL TERRITORIO BURGALÉS
Editorial:
Universidad Popular para la Educación y Cultura de Burgos Autor: VV.AA.

ISBN: 8496135209
Publicación: 2006.
Páginas: 366. Medidas: 30 x 21 cm.
Fotografías/Mapas/Plantas: Sí/Sí/Sí
Índice: El contexto histórico: L. Martínez García: Aldeas, campesinos y señores. El territorio burgalés en los inicios del gótico (s. XIII) - Arquitectura: J. M. Ávila Jalvo: La explosión gótica. Del origen de su lenguaje constructivo - J. M. Merino de Cáceres: La catedral de Burgos y el modelo catedralicio español - A. Ruiz Hernando: Cartujos y jerónimos en Burgos - J. L. Hernando Garrido: Arte y arquitectura en los monasterios cistercienses del territorio burgalés - S. Andrés Ordax: Arquitectura y escultura monumental gótica en el territorio burgalés - M. L. Concejo Díez: El arte mudéjar burgalés de los siglos XIII al XV - Escultura: J. Ara Gil: Los retablos de talla góticos en el territorio burgalés - M. J. Gómez Bárcena: La sociedad burgalesa y el arte gótico funerario - M. J. Martínez Martínez: La imaginería gótica burgalesa: más allá de la devoción - Pintura y vidriera: F. Gutiérrez Baños: La pintura en el territorio burgalés en los siglos XIII y XIV: el desarrollo del estilo gótico lineal - P. Silva Maroto: Pintura del siglo XV en Burgos - V. Nieto Alcaide: La vidriera gótica en el territorio burgalés - Artes decorativas: A. Franco Mata: Artes decorativas en el territorio burgalés durante el período gótico - E. J. Rodríguez Pajares: Bibliografía
.
Resumen:
Este libro abarca todas las arte góticas (arquitectura, escultura, pintura, artes funerarias, imaginería, etc.) del gótico en Burgos incluyendo un capítulo interesante del mudéjar burgalés.

PVP: 35,00€


ESCULTURA GÓTICA MONUMENTAL EN LA PROVINCIA DE BURGOS. ICONOGRAFÍA 1400-1530
Editorial:
Diputación Provincial de Burgos Autor:
Juan José Calzada Toledano
ISBN: 978-84-95874-36-8
Publicación: 2006.
Páginas: 486. Medidas: 29 x 21 cm.
Fotografías:
Índice: Burgos en la mitad del siglo XV · Estudios iconográficos burgaleses · programas iconográficos · Antiguo Testamento · Nuevo testamento · Santos · Bestiario: "Speculum Moralis" · Speculum naturales · Heráldica · Talleres · Bibliografía · Índice Topográfico.
Resumen: El trabajo abarca toda la provincia de Burgos, lo que supone el estudio de doscientas iglesias. Se tratan desde ejemplos muy conocidos por todos, como la Capilla de Condestable de la Catedral de Burgos, hasta pequeñas iglesias rurales muy poco difundidas. El estudio comprende el último gótico y el paso al renacimiento. Aunque se trata todo el siglo XV, los ejemplos más representativos pertenecen a la época de los Reyes Católicos. Es un estudio sobre escultura monumental que atiende al análisis iconográfico de fachadas, capiteles, ménsulas y claves de bóveda. Se centra sólo en la arquitectura religiosa, no en la civil, comprendiendo el estudio de iglesias y monasterios, con sus capillas funerarias y sus claustros. Además de este estudio iconográfico, el trabajo se acerca bastante a un inventario ante la falta de programas iconográficos de conjunto. Así mismo se aborda el análisis de los distintos talleres que ejecutan las obras.

PVP: 30,00€


ESCULTURA GOTICA FUNERARIA EN BURGOS
Editorial:
Diputación Provincial de Burgos Autor: María Jesús Gómez Bárcena
ISBN:
978-84-7821-461-7
Publicación: 1988
Páginas: 280 Medidas: 29 x 21 cm.
Fotografías/Plantas:
/Sí
Índice: Prólogo · Introducción · La escultura gótica funeraria en Burgos · Sepulcros de la Catedral · Sepulcros de la Iglesia de Santa Águeda · Iglesia de Santa Dorotea · Iglesia de San Esteban · Iglesia de San Gil · Iglesia de San Lesmes · Iglesia de San Nicolás · Museo de Burgos · Monasterio de las Huelgas · Cartuja de Miraflores · Bibliografía
Resumen: Completo y detalladísimo recorrido a través de los sepulcros góticos que albergan los numerosos templos de la capital burgalesa.

PVP: 15,60€


GÓTICO BURGALÉS. DIBUJOS A PLUMILLA
Editorial:
Mariano Sebastián Moreno Autor: Mariano Sebastián Moreno

Publicación: 2009
Páginas: 124 Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías/Ilustraciones: No/Sí
Resumen:
La intención de este pequeño libro de dibujos a plumilla, sobre el gótico burgales, ha sido resltar la importancia que tiene la catedral de Burgos en el mundo entero como pieza única del gótico florido, coronada por innumerables finísimas agujas que el artista ha representado desde cada uno de los distintos puntos equidistantes de la capital burgalesa.
El resto de láminas corresponden a iglesias góticas de distintos pueblos de la provincia de Burgos, importantes monumentos existentes de este bellísimo arte labrado en piedra.

PVP: 8,00€


LA ESCULTURA GÓTICA FUNERARIA DE LA CATEDRAL DE ÁVILA
Editorial:
Institución Gran Duque de Alba Autor: Sonia Caballero Escamilla
ISBN: 978-84-96433-37-3
Publicación: 2007.
Páginas: 269. Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías:

Resumen:
Este libro se inicia con una mención al tema de la muerte y a las investigaciones y estudios que se han hecho en este campo en los últimos años, desembocando después en los estudios de la escultura gótica funeraria en Ávila como punto de partida de su trabajo. En el capítulo segundo hace una introducción al tema analizando los cambios de actitud ante la muerte que tiene el hombre medieval. La idea que tiene de un Dios justiciero y la consideración del pecado y del pecador. Centrándose luego en la idea y el sentimiento sobre la muerte en el Ávila medieval. Analiza la sociedad abulense, su espíritu caballeresco, sus creencias, su actitud ante la muerte, sus preferencias por elegir enterramiento entre los distintos templos, y sobre todo por alcanzar la salvación eterna. En el capítulo tercero estudia en profundidad la escultura gótica funeraria de la catedral. Inicia el estudio con un análisis del proceso constructivo del templo y los interrogantes que aún plantea. Repasa las diferentes teorías aportando las propias. Continúa con un estudio de la liturgia, su influencia en los monumentos funerarios y como fuente de la iconografía. Pasa a continuación a los comitentes considerando la importancia que tienen al determinar la monumentalidad del sepulcro y de la iconografía que evidencian su pensamiento religioso, relevancia social e incluso su poder adquisitivo. Después plantea el tema de los artistas y talleres abulenses a los que considera un poco apartados de los grandes centros escultóricos castellanos de la época. Analiza la influencia de cada uno de estos focos de arte y de sus artistas, subrayando la figura de Juan Guas y la importancia de su estancia en Ávila. Establece a continuación, la tipología de los sepulcros en tres tipos: arquitectónicos, con yacente y sin yacente, y en relación con la tipología van lasvariantes iconográficas, clasificándolas en: temas de carácter escatológico, de carácter religioso, de carácter litúrgico, cotidiano y profano. Termina el capítulo con los epitafios y su simbolismo. El capítulo cuarto está dedicado a las capillas de la catedral y sus sepulcros góticos. En él va analizando cada una de las capillas catedralicias concretando su ubicación en el templo, atendiendo a su advocación, a los rasgos arquitectónicos e históricos y fijándose en los sepulcros góticos que tienen, razón fundamental del libro. El capítulo quinto trata del claustro de la catedral como lugar de enterramiento, analiza todos los sepulcros que en él se encuentran. En el siguiente capítulo hace un estudio de un yacente de madera que está en el Museo de la Catedral. Y en el séptimo, de los sepulcros desaparecidos, para terminar en el octavo con la conclusión a modo de epílogo.

PVP: 18,72€


EL GÓTICO RURAL EN CASTILLA Y LEÓN
Editorial:
Lancia Autor: Javier Sáinz Sáiz

ISBN: 84-8177-033-7
Publicación: León, 1997.
Páginas: 144. Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías/Planos/:/Sí
Índice: Provincia de Ávila (16 lugares: Arenas de San Pedro, Bonilla de la Sierra, Cebreros...) · Provincia de Burgos (23 lugares: Arroyuelo, Baños de Valdearados, Castrillo de Murcia...) · Provincia de León (16 lugares: Barniedo de la Reina, Cabrera de Almanza, Coladilla....) · Provincia de Palencia (19 lugares: Aguilar de Campoo, Ampudia, Astudillo...) · Provincia de Salamanca: (20 lugares: Alaraz, Aldeaseca de Alba, Aldehuela de Bóveda...) · Provincia de Segovia (20 lugares: Agulafuente, Carbonero el Mayor, Coca...) · Provincia de Soria (20 lugares: Berlnaga de Duero, Borobia, Covaleda...) · Provincia de Valladolid (15 lugares: Aguilar de Campos, Castronuño, Cuenca de Campos...) · Provincia de Zamora (18 lugares: Arcenillas, Arcillo, Asturianos...)
Resumen: A diferencia de otros libros de esta sección, este título se centra en una larga lista de monumentos castellanoleoneses pertenecientes al estilo gótico pero que al encontrarse en nucleos rurales y comarcas apartadas suelen ser mayoritariamente ignorados por los textos generales, teniendo, como tienen, una gran encanto y valor artístico. Ideal para hacer visitas turísticas disfrutando del entorno rural.

PVP: 13,78€


APORTACIÓN AL ESTUDIO DE LA PINTURA DE ESTILO GÓTICO LINEAL EN CASTILLA Y LEÓN: PRECISIONES CRONOLÓGICAS Y CORPUS DE PINTURA MURAL Y SOBRE TABLA (DOS VOLÚMENES Y CD-ROM)
Editorial: Fundación Universidad Española Autor:
Fernando Gutiérrez Baños
ISBN: Vol. I: 84-7392-581-5 y Vol. II: 84-7392-582-3
Publicación: 2006.
Páginas: Vol. I: 498 y Vol. II: 490. Medidas: 27 x 19 cm.
Fotografías
Resumen: Publicación basada en una Tesis Doctoral "cum laude" que hace un profundísimo estudio de las pinturas del gótico lineal (siglos XIII y XIV) que se conservan en Castilla y León o que proceden de ella. Casi 1.000 páginas de amplísimo estudio acompañan a un CD que incluye un gran número de monografías de pinturas, con muchas fotografías, de todas las muestras del gótico lineal en Castilla y León, tanto en iglesias parroquiales, ermitas, conventos, monasterios, etc.

PVP CONJUNTO DE DOS VOLÚMENES MÁS CD-ROM: 40,00€


ARQUITECTURA TARDOGÓTICA EN CASTILLA: LOS RASINES
Editorial:
Universidad de Cantabria Autor:
Begoña Alonso Ruiz
ISBN: 84-8102-304-3
Publicación: 2003
Páginas: 384 Medidas: 23 x 28 cm.
Fotografías:
Resumen: A través de estas páginas se repasan los problemas fundamentales de esta arquitectura y se analizan las aportaciones de los principales maestros “al uso moderno”, entre los que merece un destacado lugar Juan de Rasines “a quien vuestras mercedes creemos conocerán siquiera por la fama”. A través de tres generaciones de arquitectos al Servicio de los Condestables de Castilla se nos muestran grandes logros, a la vez que se ponen de manifiesto los fracasos del tardogótico avanzado ya el siglo XVI.

PVP: 36,00€


LOS REYES CATÓLICOS. PAISAJE ARTÍSTICO DE UNA MONARQUÍA
Editorial: Nerea Autor: Joaquín Yarza Luaces
ISBN: 84-86763-79-7
Publicación: 1993.
Páginas: 432. Medidas: 24 x 29 cm.
Fotografías:
Índice: Prólogo · Las grandes empresas políticas y su eco artístico · Empresas sociales, empresas religiosas e imagen real · Los reyes promotores de las artes · De los organismos de gobierno a los funcionarios · La Iglesia · La nobleza · Grandes ciudades, grandes centros · Los artistas y las formas · Reflexiones finales · Notas · Bibliografía · Lista de ilustraciones · Índice de nombres.
Resumen: Aunque pocas etapas del arte español han merecido tanta atención como la que corresponde a la época de los Reyes Católicos, seguía necesitándose una visión actualizada y desprovista de los tópicos que, a veces por razones ideológicas, han teñido siempre el estudio de este período. Ese vacío es el que viene a llenar brillantemente este libro del profesor Yarza Luaces, que sin duda va a quedar durante mucho tiempo como referencia inexcusable para el conocimiento del arte y la sociedad de la España de los Reyes Católicos. Como método general, el autor adopta el punto de vista de la sociedad que produjo las obras artísticas. Se propone así al lector que se adentre en las extraordinarias creaciones de esta época mediante el conocimiento de las personas, las instituciones o los grupos sociales que las encargaron y de los fines con que lo hicieron (manifestación de poder, devoción, promoción personal...). Una atención especial es la que merecen varias ciudades que tuvieron una importancia decisiva en la producción artística de la época: Burgos, sobre todo, que con el desarrollo del comercio se convierte en la ciudad más activa, artísticamente, del momen-to; Valladolid, sede de importantes organismos oficiales, como la Chancillería; Toledo, ciudad primada de enorme poder eclesiás-tico; y también Salamanca, Zaragoza o Sevilla.

PVP: 65,50€


ISABEL LA CATÓLICA. REINA DE CASTILLA
Editorial: Lunwerg Autor: VVAA
ISBN: 84-9785-061-0
Publicación: Barcelona, 2002.
Páginas: 501. Medidas: 29,5 x 25 cm.
Fotografías:
Índice: Prólogo · Isabel I de Castilla. Reina de España · Los hijos de la Reina. La política de alianzas · Pintura de la época de Isabel la Católica · La escultura española en el reinado de Isabel I · Arquitectura isabelina · Mélida y S. Juan de los Reyes de Toledo · Guadalupe. Paraíso de la Reina Católica · Las artes decorativas · El arte en Portugal en la época de Isabel la Católica · Bibliografía · Créditos fotográficos.
Resumen: Un gran libro a precio excepcional. Gran formato y más de 500 páginas con preciosas láminas. El título "engaña" un poco. No se trata de una biografía de la reina o de un tratado histórico sino un catálogo del arte cultivado durante la época en que vivió este personaje, es decir, un libro sobre el arte gótico "isabelino" .

PVP: 30,68€


EL PODER Y SUS SÍMBOLOS EN CASTILLA-LA MANCHA
Editorial: Aache Autor: José María Ferrer González

Publicación: Guadalajara, 2005
ISBN: 84-96236-35-8
Páginas:
354 Medidas: 21 x 14 cm.
Fotografías:

Índice: Prólogo · Una introducción esclarecedora · El enfoque temático: Las donaciones y mercedes reales; Los privilegios de villazgo; Las desmembraciones eclesiásticas; Las ventas de villas y lugares de realengo; El ejercicio de tanteo como fórmula de compra; Otras fuentes de financiación de la Corona · El enfoque geográfico: Los símbolos del poder; La organización del poder; El señorío de Realengo; El señorío Eclesiástico; El señorío de las órdenes militares; El señorío nobiliario o laico · Conclusiones · Relación de picotas conservadas en Castilla-La Mancha · Bibliografía · Índice topográfico.
Resumen: Una visión completa de las formas de poder municipal, privilegios de villazgos, formas de dominio, de justicia y sus símbolos, en el territorio de la Region de Castilla-La Mancha, con catálogo completo de todos sus rollos y picotas, en imágenes de archivo y actuales.

PVP: 25,00€


EL ARTE GÓTICO EN GALICIA. LOS DOMINICOS (DOS VOLÚMENES)
Editorial:
Fundación Pedro Barrié de la Maza Autor: Carmen Manso Porto

ISBN: 84-8781-935-4
Publicación: La Coruña, 1993.
Páginas: 818. Medidas: 30x 23 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice: Prólogo · Introducción · Las órdenes mendicantes y su significación histórica · La Orden de Predicadores en Galicia · La arquitectura de la Orden de Predicadores en Galicia · La escultura de la Orden de Predicadores en Galicia · Convento de Santo Domingo de Santiago · Convento de Santo Domingo de Ribadavia · Convento de Santo Domingo de Tui · Convento de Santo Domingo de Lugo · Convento de Santo Domingo de A Coruña · Convento de Santo Domingo de Pontevedra · Convento de Santo Domingo de Viveiro · Convento de Santo Domingo de Ortigueira · Convento de Santa María de Belvís de Santiago · Convento de Santa María la Nova de Lugo · Convento de Santa María de Valdeflores de Viveiro · Conclusión · Epílogo · Apéndice documental · Documentación · Bibliografía · Índice de ilustraciones · Índice onomástico · Índice toponímico · Índice de Materias.
Resumen: En estos dos hermosos volúmenes de gran formato, la autora despliega todo un tratado del gótico gallego promovido por los Dominicos. En su temática, no existe libro comparable. Un aspecto verdaderamente destacable son las más de ¡1.500! figuras y láminas que incorpora.

PVP: 72,82€


LA CORUÑA EN LOS SIGLOS XIII AL XV.
Editorial:
Fundación Pedro Barrié de la Maza Autor: María Dolores Barral Rivadulla.
ISBN:
84-89748-17-9
Publicación: 1997.
Páginas: 515 Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías/Mapas/Ilustraciones: Sí/Sí/Sí.
Índice: Presentación · Prólogo · De villa a ciudad: La Coruña en la Baja Edad Media: Nace una villa de realengo in loco qui dicitur Crunia; La villa durante los siglos XIV y XV; Algunos aspectos de la vida cotidiana · El paisaje urbano y la arquitectura civil: La península coruñesa antes del siglo XIII; La repoblación de Alfonso IX; La configuración urbana · La iglesia secular y su imagen: las parroquias: La parroquia de Santiago; La parroquia de Santa María del Campo; Las parroquias "extra muros" · La representación de la iglesia regular: los conventos mendicantes: Las órdenes mendicantes: un nuevo concepto de la "devotio"; Presencia urbana de las comunidades mendicantes; El convento de San Francisco; El convento de Santo Domingo; El convento de Santa Bárbara · Conclusiones · Apéndice documental · Fuentes y Bibliografía · Índice de ilustraciones.
Resumen: Este trabajo supone una renovación del estado de la cuestión acerca de las manifestaciones artísticas en La Coruña medieval (románico y gótico). Si bien, es cierto que el caso coruñés no presenta características que lo individualicen ni destaquen con respecto a la región, y que los planteamientos artísticos abordados responden a esa tendencia general dentro del gótico gallego, caracterizada por la inercia y con pocos rasgos de originalidad, lo cierto es que se han realizado aportaciones como el análisis del urbanismo de la villa, la revisión de las cronologías de algunas de las iglesias; hipotéticas reconstrucciones de las mismas basadas en el valor del dato; y la reconsideración de muchas interpretaciones que en el terreno iconográfico no siempre fueron objeto del cálculo que les correspondía.

PVP: 18,75€


DO TARDOGÓTICO Ó MANIERISMO: GALICIA E PORTUGAL
Editorial:
Fundación Pedro Barrié de la Maza Autor: José Carlos Valle Pérez
ISBN:
84-87819-84-2
Publicación: 1995
Páginas: 424 Medidas: 27 x 21 cm.
Fotografías: .
Índice: Presentación · La piedra de Ança, la escultura de Coimbra y su difusión en Galicia · El arte tardogótico gallego y Portugal. Algunas consideraciones · Construcciones en la "gran estrada": el Camino de Santiago y la arquitectura portuguesa (1400-1521) · El primer Renacimiento galaico-portugués · Artistas portugueses en la arquitectura pontevedresa del siglo XVI · Portugal, Roma y Galicia: Fray Juliao Romero y la arquitectura de la Contra-Reforma · La pintura del Renacimiento y del Manierismo en el noroeste portugués (1520-1620) · El Manierismo gallego y Portugal · Bibliografía xeral · Índice.
Resumen: Nace esta obra no marco do convenio de colaboración cultural que en maio de 1990 suscribiron en Pontevedra as Fundacións "Pedro Barrié de la Maza" e "Calouste Gulbenkian". Supón un hito na historiografía artística de Galicia e Portugal, toda vez que é a primeira vez que se aborda con carácter monográfico o tema que se recolle no título, e foi concebido como complemento da exposición do mesmo título auspiciada por ambalas dúas institucións. Unha das etapas privilexiadas no contacto entre as terras situadas ó norte e ó sur do Miño, é a que transcorre entre o final da Idade Media e o comezo da Moderna, para ser máis precisos cronolóxicamente, entre os anos centrais do século XIV o os iniciais do XVII. Ese é xustamente o periodo, largo, fecundo e brillante, que desde o punto de vista reseñado, se analiza neste libro.Tela y sobrecubierta plastificada. Escrito en gallego, portugués y castellano.

PVP: 43,75€


EL ARTE GÓTICO EN ÁLAVA
Editorial:
Diputación Foral de Álava Autor: M. Lucía Lahoz

ISBN: 84-7821-408-9
Publicación: Vitoria, 1999.
Páginas: 180. Medidas: 21 x 25 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice: Introducción al arte Gótico · El Gótico en Álava · La arquitectura Gótica · Escultura monumental · Escultura funeraria · Quejana · Imaginería · Retabilística · Artes de Color · Orfebrería · Monografía de seis obras: Proyecto urbano de Vitoria, Santa María de Vitoria, Capilla de Nuestra Señora del Cabello - Monasterio de Quijana, Pórtico de Santa María de los Reyes de La Guardia, Pinturas de Gaceo, Relicario de la Virgen del Cabello · Notas · Glosario · Bibliografía.
Resumen: Hermosa guía escrita en castellano y euskera que "peina" el arte gótico en Álava de punta a punta en sus diversas facetas: arquitectura, escultura, pintura.... Excelentes fotografías.

PVP: 14,25€

ICONOGRAFÍA GÓTICA EN ÁLAVA
Editorial:
Diputación Foral de Álava Autor: Mª Soledad de Silva y Verastegui

ISBN: 84-5054-933-7
Publicación: Vitoria, 1987.
Páginas: 298 Medidas: 24 x 17 cm.
Fotografías:
Índice: Introducción · El Antiguo Testamento: Los ciclos del Génesis y la contraposición Eva-María, pecado-redención, Temas veterotestamentarios; El Nuevo Testamento: La Anunciación y los ciclos de la vida de Infancia, El Bautismo de Cristo. Su significado en la entrada de la Iglesia, La Pasión de Cristo y la Compassio Mariae, La Glorificación de Cristo, La glorificación de la Virgen, El Juicio Final · La Hagiografía: Ciclos de las Vidas e Imágenes de los Santos: Los programas hagiográficos, iconografía del Santo titular del templo, Otros Santos: un ciclo de la vida de San Gil, El Apostolado gótico: el ciclo de los martirios de los apóstoles · Bibliografía.
Resumen: Recorrido por el contenido iconográfico religiosos que nos ha quedado en la escultura monumental gótica en la provincia de Álava.

PVP: 6,08€

OCIO, DIVERSIÓN Y ESPECTÁCULO EN LA ESCULTURA GÓTICA. LAS IGLESIAS NAVARRAS COMO ESPEJO DE UNA REALIDAD ARTÍSTICA MEDIEVAL
Editorial:
Universidad del País Vasco Autor: Eukene Martínez de Lagos

ISBN: 978-84-8373-982-2
Publicación: 2007.
Páginas: 540 Medidas: 24 x 17 cm.
Fotografías:
Índice: Introducción · El reino de Navarra entre 1280 y 1350: contexto sociopolítico y artístico. Las fuentes monumentales · Músicos y juglares · La caza · Fiestas de toros · Juegos de ejercicio. Los luchadores · El espectáculo total. Una boda cortesana como compendio de diversas actividades lúdicas Conclusiones · Fuentes y bibliografía · Índice de figuras.
Resumen: El contenido de las páginas de este libro está centrado en el análisis de una serie de representaciones escultóricas que pertenecen al ámbito de la iconografía profana. Aunque tradicionalmente estas manifestaciones artísticas han despertado un interés menor que las imágenes religiosas, poco a poco han ido ocupando un papel más significativo en la historiografía del arte medieval. Es en este nuevo contexto donde se inserta el estudio de una serie de escenas que ilustran distintas actividades lúdicas como la música y la danza, la caza, los ejercicios de lucha o las fiestas de toros, actividades todas ellas muy presentes en la vida cotidiana de los siglos XIII y XIV. Su representación forma parte de los repertorios visuales plasmados en la escultura gótica de diferentes iglesias navarras y la convivencia con las imágenes religiosas pone de manifiesto que son una realidad a considerar si queremos acercarnos a una comprensión lo más completa posible de la época, ya que son testimonio de su forma de vida y de su mentalidad.

PVP: 27,00€


EL ARTE GÓTICO EN ASTURIAS
Editorial:
Trea Autor: VV.AA

ISBN: 84-9517-823-0
Publicación: Gijón, 1999.
Páginas: 272. Medidas: 24 x 17 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice: El entorno humano: Contexto histórico · La Corona · Los eclesiásticos · Los laicos · Los artistas
Arquitectura: Arquitectura religiosa (El siglo XIII · El siglo XIV · El siglo XV · El siglo XVI) · Arquitectura civil del medio urbano (Cercas y fortalezas · Casas · Palacios · Torres) · Arquitectura civil del ámbito rural (Puentes · Torres · Casas fuertes y palacios rurales) · Escultura: Escultura monumental (El claustro de la catedral: ménsulas y capiteles · El claustro de la catedral: las esculturas de los pilares · La Portada de la capilla del Rey Casto · La antigua Portada del Trascoro) · Escultura funeraria (Sepulcros de pavimento · Sepulcros de sarcófago exento · Sepulcros de sarcófago adosado a los muros · Sepulcros de lucillo) · Retablos (El retablo de las Lamentaciones · El retablo mayor de la catedral · Los retablos ingleses de alabastro) · La sillería de coro · La Imaginería (Imágenes marianas · Calvarios · Santos · Otras esculturas) · Artes del color: Pintura mural · Pintura sobre tabla · Vidrieras · Artes Suntuarias: Díptico de marfil · Tapices · Orfebrería · Relojería · Fuentes y Bibliografía: Fuentes manuscritas · Fuentes impresas · Bibliografía.
Resumen: Este libro recorre con minuciosidad el panorama completo del gótico asturiano en los terrenos de su arquitectura, escultura, pintura y artes menores, con excelente colección de fotografías a color.

PVP: 41,39€


RETABLOS ESCULPIDOS EN ARAGÓN: DEL GÓTICO AL BARROCO
Editorial:
Institución Fernando el Católico Autor: VV.AA.

ISBN: 84-7820-650-7
Publicación: 2002.
Páginas: 369. Medidas: 24 x 17 cm.
Fotografías:
Índice:
Presentación · El retablo gótico en Castilla · Pedro de Guadalupe y la evolución del retablo castellano en el primer cuarto del siglo XVI · El retablo mayor de San Salvador de Zaragoza · La gran renovación escultórica en Aragón · La producción de retablos de piedra en Cataluña durante el periodo gótico · Escultores y retablos renacentistas en Cataluña (1500-1640) · Los retablos escultóricos aragoneses de la segunda mitad del siglo XVI (1550-1590) · El retablo escultórico en Aragón durante el siglo XVII.
Resumen: En este volumen se reúnen las lecciones impartidas en el Curso de la Cátedra "Goya" celebrado en Zaragoza, del 14 al 17 de mayo de 2001 que estuvo dedicado a Los retablos esculpidos en Aragón: del Gótico al Barroco.

PVP: 18,00€


LA JUSTICIA DEL MÁS ALLÁ. ICONOGRAFÍA EN LA CORONA DE ARAGÓN EN LA BAJA EDAD MEDIA
Editorial: Univ. de Valencia Autor: Paulino Rodríguez Barral

ISBN: 978-84-370-6721-6
Páginas:
379 Medidas: 23 x 16 cm.
Fotografías: Sí.

Índice: Introducción · Juicio final y juicio particular en el pensamiento medieval · Difusión de las visiones del más allá en la Corona de Aragón · La imagen del juicio final en las artes visuales góticas · Componentes escatológicos del culto a San Miguel en el gótico · Otros santos del Purgatorio · Imágenes del Purgatorio al margen del culto a los santos · Hacia un más allá multifuncional · Conclusiones · Bibliografía · Apéndice gráfico.
Resumen: Centrado en el ámbito de la Corona de Aragón, este libro estudia la evolución, a partir de sus diversas formulaciones en la plástica gótica, de las concepciones acerca de la retribución de las acciones morales en el más allá. Se articula en torno a la representación visual de los mecanismos retributivos con que tanto en el plano de la escatología individual (juicio particular de las almas post mortem) como en el de la escatología universal (final de la Historia y subsiguiente Juicio Final) el sistema judicial del más allá premia o castiga el comportamiento humano. En este marco cobra particular importancia el análisis de imaginería del infierno y el purgatorio que, como elementos sustanciales de ese sistema penal, son objeto de atención preferente. Todo ello en una perspectiva atenta a la interrelación de la imagen con los medios que, como el discurso teológico, las visiones del otro mundo o la homilética, contribuyeron decisivamente a formar el imaginario medieval del más allá.

PVP-OFERTA: 22,00€


LA PINTURA GÓTICA DURANTE EL SIGLO XV EN TIERRAS DE ARAGÓN Y EN OTROS TERRITORIOS PENINSULARES
Editorial:
Institución Fernando el Católico Autor:
María del Carmen Lacarra Ducay
ISBN: 9788478209033
Publicación: 2007
Páginas: 376 Medidas: 17 x 24 cm.
Fotografías:
Resumen: En este volumen se reúnen las lecciones impartidas en el XI Curso de la Cátedra "Goya" celebrado en mayo del año 2006, que versaba sobre "La pintura gótica durante el siglo XV en tierras de Aragón y en otros territorios peninsulares".

PVP: 20,00€


EL GÓTICO CATALÁN
Editorial:
Fundacio Caixa Manresa Autor: Francesca Español

ISBN: 84-9610-301-3
Publicación: Barcelona, 2002.
Páginas: 350. Medidas: 29 x 22 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice: La Cataluña del siglo XIII: del tardorománico a las catedrales góticas · El liderazgo estético de Jaime II en la asimilación del gótico · Colonialismo artístico y asunción del nuevo lenguaje figurativo · Entre el palacio y el panteón: condes y bizcondes, promotores · La mezcla del primer trescientos: influencias foráneas y aportaciones vernáculas · Los escenarios litúrgicos · Los proyectos reales. Pedro el Ceremonioso · La segunda mitad del trescientos · La ciudad y su entorno · Recepción y asimilación del gótico internacional · Irrupción del nuevo modelo septentrional · Referencias bibliográficas.
Resumen: Esta lujosa publicación de gran formato es, sin duda, el mejor libro sobre el arte gótico catalán y su evolución histórica, en todas sus vertientes: arquitectura, escultura, pintura, miniatura, incluso castillos. Recomendado.

PVP: 68,64€


ESPLENDOR DEL GÓTICO CATALÁN (LA MINIATURA A COMIENZOS DEL SIGLO XV)
Editorial:
Universitat de Lleida Autor: Josefina Planas

ISBN: 84-8972-787-2
Publicación: Lleida, 1998
Páginas: 256. Medidas: 24 x 17 cm.
Fotografías/Plantas: Sí/Sí
Índice: Introducción · Orígenes del estilo internacional en Cataluña: El marco europeo · el marco peninsular. La Corona de Aragón · Los clientes · El miniaturista y su entorno: condición social del miniaturista · Origen y localización geográfica de los iluminadores · Tradición familiar y relaciones entre los miniaturistas · Códices ilustrados: el núcleo aviñonés: Relaciones entre Cataluña y la curia cismática de Aviñón a fines del siglo XIV · El Misal de Bertrán de Casals. Vinculaciones estilísticas con el Pontifical Hispalense y otros códices de filiación aviñonesa · Breves noticias sobre manuscritos jurídicos barceloneses dependientes de las propuestas estilísticas aviñonesas · Barcelona y San Cugat del Vallés. Los grandes maestros del gótico internacional catalán: El scriptorium de San Cugat: noticias documentales referentes a Juan Melec · Las diferentes personalidades artísticas del Misal de San Cugat · Sant Pere de Roda y el Missale Parvum conservado en el Archivo de la Corona de Aragón · El monasterio de San Cugat y la primera generación de miniaturistas del gótico Internacional: derivaciones hacia el reino de Valencia · Rafael Destorrents. Apuntes para una biografía · El Misal de Galcerán de Vilanova. Preludio de la producción artística de Rafael Destorrents · La memoria recuperada. El Breviario (a. III. 1) de la Real Biblioteca del monasterio de El Escorial · El Misal de Santa Eulalia: una obra documentada · Una miniatura de Rafael Destorrents inserta en un Libro de Horas del Museo Episcopal de Vic · Obras próximas al círculo de Rafael Destorrents · Manuscritos eiximenianos · El canto del cisne del gótico Internacional. El Salterio Ferial y Horas de Bernat Martorell · Láminas · El estilo internacional y sus repercusiones en el Llibre Vermell de Montserrat · Tarragona y el Gótico internacional: La primera fase: el Misal de la Hispanic Society of America · Dalmau de Mur: un bibliófilo activo · La herencia de Barcelona. El monasterio cisterciense de Poblet · Girona y las diversas reinterpretaciones del gótico internacional: Primeras propuestas · La tendencia naturalista del Norte de Italia. El Pontifical de Girona · Hacia la disolución de un estilo. La Regla de San Benito procedente del monasterio de Ripoll · Más allá de los Pirineos. El obispado de Elna · Conclusiones · Bibliografía · Índices: Índice de figuras · Índice de láminas · Índice general.
Resumen: La miniatura en España tuvo grandes momentos de lucidez y uno de ellos es, sin duda, el siglo XV en Catalunya. Este libro presenta este momento esplendoroso del arte pictórico de la iluminación de manuscritos.

PVP: 26,75€


CATHALONIA. ARTE GÓTICO EN LOS SIGLOS XIV-XV
Editorial:
Museo del Prado Autor: VV.AA.

ISBN: 84-8731-757-X
Publicación: Madrid, 1997
Páginas: 256 Medidas: 30 x 24 cm.
Fotografías:
Índice: Formación de las colecciones de arte gótico en el Museu Nacional d'art de Catalunya · Algo sobre lo internacional en la pintura gótica catalana y la internacionalidad de ésta · Escultura y pintura góticas · Clientes y promotores en el marco del gótico catalán · La figura del escultor en la Baja Edad Media · Imagen artística y económica de la pintura catalana en los siglos del gótico · Pintura y escultura del gótico catalán en las colecciones privadas y públicas madrileñas · Catálogo · Biografías · Bibliografía.
Resumen: Si numerosos libros del gótico en Cataluña se centrán especialmente en la arquitectura, en este encontraremos un pormenorizado estudio de la pintura y escultura del final del gótico.
Muy buena relación calidad/precio

PVP: 23,44€


VIDRIERAS MEDIEVALES DE CATALUÑA
Editorial:
Lunwerg Autor: VV.AA

ISBN: 84-7782-627-7
Publicación: Madrid, 2001.
Páginas: 254. Medidas: 33 x 28 cm.
Fotografías/:
Índice: Introducción · Catedral de Barcelona · Monasterio de Santa María de Pedralbes · Santa María del Mar de Barcelona · Monasterio de Sant Cugar del Vallés · Monasterio de Santes Creus · Catedral de Tarragona · Catedral de Girona · English Translation · Bibliografía esencial · Créditos fotográficos.
Resumen: Extraordinario libro de gran formato con un repertorio fotográfico de verdadero lujo sobre el mundo de las vidrieras de la arquitectura religiosa medieval de Cataluña. Ideal para regalo. Muy recomendado.

PVP: 53,20€


LA PINTURA SOBRE TABLA DEL GÓTICO LINEAL
Editorial:
Universidad Autónoma de Barcelona Autor: Marisa Melero-Moneo

Publicación: Lleida, 2005.
ISBN: 84-475-2861-8.
Páginas: 226. Medidas: 24 x 17 cm.
Fotografías:
Índice: Justificación · Notas sobre el contexto histórico · El gótico lineal anglo-francés del sur de Francia y su llegada al reino de Mallorca y a los condados catalanes · Los talleres de la pintura lineal sobre tabla y su filiación: Precedentes pictóricos de la pintura lineal sobre tabla en Cataluña; Algunas cuestiones sobre los talleres de pintura mural; Foco Mallorca-Barcelona; Foco de la Cerdeña; Foco de Lleida-Tarragona; Consideraciones Sobre la función, la iconografía y el patronazgo; Custiones generales sobre la cronología de la pintura lineal catalana sobre tabla · Estudio de las pinturas: Foco de Mallorca-Barcelona; Foco de la Cedaña; Talleres dependientes del modelo pictórico de la Cerdaña; Otros talleres de la Cerdaña; Foco Lleida-Tarragona; Obras arcaizantes · Bibliografía · Índice de ilustraciones y de láminas · Láminas.
Resumen: Este libro trata de la pintura sobre tabla del gótico lineal catalán, tanto la realizada para los condados catalanes integrados en la Corona de Aragón como para los condados pertenecientes al llamado Reino de Mallorca, del cual formaban parte la Cerdaña, el Conflent, el Rosellón y otros condados de la zona norte de la Cataluña medieval, además de la isla de Mallorca. Es la primera ocasión que se realiza un estudio global de las pinturas de la primera mitad del siglo XIV, y se replantean diversas cuestiones generales sobre las que hasta ahora se han admitido hipótesis tradicionales que conviene revisar. Entre los aspectos generales tratados están: el origen del modelo plástico de dichas pinturas; los centros de producción y la cuestión de los talleres pictóricos; la relación de la pintura mural y la pintura sobre tabla; el patronazgo; etc.

PVP: 41,60€


UNA ARQUITECTURA GÓTICA MEDITERRÁNEA (2 VOLÚMENES)
Editorial:
Generalitat Valenciana Autor: VV.AA

ISBN: 84-4823-545-2
Publicación: Valencia, 2003.
Páginas Vol I: 202. Páginas Vol II: 224. Medidas: 30x24 cm.
Fotografías:
Índice: Una arquitectura gótica mediterránea. Estilos, maneras e ideologías · Arquitecturas del gótico mediterráneo. La arquitectura en la Sicilia Aragonesa (1282-1516) · La arquitectura del gótico mediterráneo en Cerdeña · Las bóvedas estrelladas del Salento · Una arquitectura a caballo entre la Edad Media y la Edad Moderna · Nápoles en tiempos de la corona de Aragón: entre Utopía y Renovatio · La construcción medieval de la catedral de Tortosa según los libros de fábrica. La obra del presbiterio (1346-1441) · Arquitectura del siglo XV en Campania · Guillem Segrera. Alcance y lagunas de la historiografía Sagreriana · Las bóvedas tabicadas en la arquitectura valenciana durante los siglos XIV, XV y XVI · Varios: La casa de la ciudad de Valencia en los siglos XIV y XV; Ménsula gótica con decoración escultórica aludiendo al mito de Aristóteles y Filis, procedente de la Pia Almoina de Valencia; Las atarazas del Grao del amar de Valencia; El contrato de 1296 de la iglesia de Olocau del Rey; El plano de la iglesia de Jávea, La tumba del orfebre Antoni Oliva; Vitruvius Pollio, de architectura libri decem; Descedentia regum siciliae; La custodia procesional de Burriana; La capilla del Rosario en el convento de Santo Domingo en Valencia; A propósito de las obras del palacio de los Duques de Gandía en Valencia a finales del cuatrocientos; El palacio de Mosén Sorell en Valencia.
Resumen: Dos volúmenes que hacen un completo repaso de toda la arquitectura mediterránea. Magnífica relación precio calidad.

PVP: 32,45€ (Precio conjunto de los 2 volúmenes)


BÓVEDAS DE LA ARQUITECTURA GÓTICA VALENCIANA
Editorial: Universidad de Valencia Autor:
Juan Carlos Navarro Fajardo
Publicación: Valencia, 2006.
ISBN:
8437064406.
Páginas: 244 Medidas: 27 x 24 cm.
Fotografías/Plantas/Ilustraciones:/Sí/Sí
Resumen: La historia del diseño arquitectónico en la Edad Media ha sido nuestro punto de partida para estudiar los sistemas abovedados del gótico valenciano. Con esos conocimientos previos se aborda esta obra, sobre la base de un catálogo elaborado al efecto de las crucerías de los edificios estudiados. Partimos del convencimiento de que el dibujo era la herramienta imprescindible en la producción de las estructuras abovedadas. Por esta razón, siguiendo el sistema medieval de trazas y monteas, dibujamos todas y cada una de las crucerías más representativas del ámbito valenciano. El dibujo permite conocer las claves de su concepción y descubre infinidad de detalles que de otro modo hubieran pasado inadvertidos. Pilares, capiteles, ménsulas, bandas decorativas, jarjamentos, nervaduras, claves y plementerías, han sido estudiados y comparados, poniendo de relieve su evolución tipológica. Se han analizado en su conjunto los tipos genéricos de bóvedas, incluyendo un caso excepcional de bóveda sexpartita y la temprana aparición de superficies de doble curvatura en las bóvedas anervadas. Los trazados reguladores descubren en más de una ocasión los rectángulos armónicos auron y diagon. Y el estudio de las monteas pone de relieve la lenta evolución del rampante llano al redondo. En suma, un trabajo de investigación eminentemente gráfico, con el dibujo como protagonista indiscutible en la historia del quehacer arquitectónico.
JUAN CARLOS NAVARRO FAJARDO. Doctor en Historia del arte, arquitecto técnico, técnico de patrimonio y urbanismo, profesor de dibujo arquitectónico en la Escuela técnica superior de gestión en la edificación de la Universidad Politécnica de Valencia, en el Departamento de expresión gráfica arquitectónica. También es responsable del grupo de investigación DIBA (Difusión de los bienes arquitectónicos) de la Universidad Politécnica de Valencia.

PVP: 41,60€


RETABLOS, PRESTIGIO Y DINERO. TALLERES Y MERCADO DE PINTURA EN LA VALENCIA DEL GÓTICO INTERNACIONAL
Editorial: Universidad de Valencia Autor:
Matilde Miquel Juan
Publicación: 2008.
ISBN:
978-84-370-7141-1
Páginas: 356 Medidas: 16 x 23 cm.
Fotografías:
Resumen: La historia del diseño arquitectónico en la Edad Media ha sido nuestro punto de partida para estudiar los sistemas abovedados del gótico valenciano. Con esos conocimientos previos se aborda esta obra, sobre la base de un catálogo elaborado al efecto de las crucerías de los edificios estudiados. Partimos del convencimiento de que el dibujo era la herramienta imprescindible en la producción de las estructuras abovedadas. Por esta razón, siguiendo el sistema medieval de trazas y monteas, dibujamos todas y cada una de las crucerías más representativas del ámbito valenciano. El dibujo permite conocer las claves de su concepción y descubre infinidad de detalles que de otro modo hubieran pasado inadvertidos. Pilares, capiteles, ménsulas, bandas decorativas, jarjamentos, nervaduras, claves y plementerías, han sido estudiados y comparados, poniendo de relieve su evolución tipológica. Se han analizado en su conjunto los tipos genéricos de bóvedas, incluyendo un caso excepcional de bóveda sexpartita y la temprana aparición de superficies de doble curvatura en las bóvedas anervadas. Los trazados reguladores descubren en más de una ocasión los rectángulos armónicos auron y diagon. Y el estudio de las monteas pone de relieve la lenta evolución del rampante llano al redondo. En suma, un trabajo de investigación eminentemente gráfico, con el dibujo como protagonista indiscutible en la historia del quehacer arquitectónico.
JUAN CARLOS NAVARRO FAJARDO. Doctor en Historia del arte, arquitecto técnico, técnico de patrimonio y urbanismo, profesor de dibujo arquitectónico en la Escuela técnica superior de gestión en la edificación de la Universidad Politécnica de Valencia, en el Departamento de expresión gráfica arquitectónica. También es responsable del grupo de investigación DIBA (Difusión de los bienes arquitectónicos) de la Universidad Politécnica de Valencia.

PVP: 21,94€


BARTOLOMÉ BERMEJO Y EL REINO DE VALENCIA
Editorial:
Institució Alfons el Magnànim Autor: Antonio León Villaverde
Publicación: Valencia, 2006.
ISBN:
978-84-7822-465-4.
Páginas: 349 Medidas: 13 x 21 cm.
Fotografías/Mapas:
Índice: A manera de introducción: una pincelada sobre Bartolomé Bermejo y su tiempo · Bermejo descubierto por la historiografía · Breve síntesis de una vida itinerante (visión convencional) · Una aproximación a Bermejo hombre · La formación de Bermejo: una incógnita sin resolver · La técnica y el estilo: un concepto personal de Bermejo · El óleo y el retablo compañeros de viaje de Bermejo · La obra pictórica de Bartolomé Bermejo · Primera etapa valenciana (1464-1470) · Sobre la obra de Bermejo · Los efectos del San Miguel · El fin de la primera etapa valenciana · La segunda etapa valenciana (1483-1484) · El fin de la segunda etapa valenciana · La influencia de Bermejo en el Reino de Valencia · Epílogo · Bibliografía Básica · Ilustraciones.
Resumen: Bartolomé Bermejo vivió a caballo de dos siglos. Su habilidad le permitió desarrollar cualitativamente la pintura de su época y sugerir, como precursor, los senderos por los que discurriría el arte pictórico del renacimiento. Toda su vida fue un enigma, aunque evidenció un alma atormentada; así, sólo echó raíces ocasionalmente en alguna ciudad de los reinos de España que visitaba. En el de Valencia, trabajó en dos ocasiones separadas por trece años, lo que nos ha permitido valorar la evolución de su arte, que ya sorprende desde su primera etapa. En cada una de estas estancias, Bermejo realizó una obra maestra, la primera de las cuales, el San Miguei para la parroquia de Tous, dio a conocer universalmente, al pintor.

PVP: 13,00€


L'ART EN EL REGNE DE MALLORCA
Editorial:
Moll Autor: Marcel Durliat.

ISBN:
8427306202
Publicación: 1990.
Páginas: 368 Medidas: 24 x 17 cm.
Fotografías:
Índice: Introducció. Les condicions polítiques i econòmiques · L'arquitectura religiosa: Els convents de les ordes mendicants; Les esglésies parroquials ; Les esglésies catedrals · L'arquitectura civil i militar: Els castells reials ; Altres monuments d'arquitectura civil i militar · Escultura. Pintura. Orfebreria : L'Escultura ; La Pintura ; L'Orfebreria a Montpeller, Perpinyà i Mallorca · Conclusió · Fonts i Bibliografia.
Resumen: El període de vigència del regne de Mallorca (1276-1349) ha deixat un record inesborrable a la tradició local, tant a les Balears com al Rosselló. Va coincidir amb una època de forta expansió econòmica, que va permetre una viva i súbita volada de les arts a dues capitals que partien d'un nivell molt baix: Perpinyà era una ciutat relativament nova, i la ciutat musulmana de Mallorca ni tan sols havia cridat l'atenció dels seus conqueridors, que n'emprengueren la substitució progressiva per una ciutat cristiana d'Occident idèntica a les del Continent veí. En aquestes condicions, el regne de Mallorca es converteix en un lloc d'encreuament d'influències artístiques, entre Catalunya i el Midi francès d'una banda, i les ciutats italianes per l'altra.
El professor Marcel Durliat descriu les condicions històriques que donaren lloc a la gran fecunditat artística d'aquest període, que estudia després minuciosament en tots els seus aspectes, basant-se tant en les dades arqueològiques com en una exhaustiva recerca documental, en un treball modèlic que no ha estat superat.


PVP: 16,90€


MALLORCA GÒTICA
Editorial: Mnac Autor: VV.AA.

Publicación: Palma de Mallorca, 1998
ISBN: 84-8043-043-5
Páginas:
337 Medidas: 30 x 20,5 cm.
Fotografías:
Índice:
Sumari · Presentacions institucionals · Estudis: Mallorca, cap de Creus; Repercussions i incidéncies del periple pictòric mallorquín per terres catalanes y valencianes; Pere Nisart, un pintor del sud de França a Mallorca; L'escultura gòtica mallorquina; Per una historia de L'Argenteria a la Mallorca del gótic; Referències cronològiques · Obra: Pintura; Escultura; Arts sumptuàries; Bibliografía.

PVP: 30,00€


CUL DE LAMPE: ADAPTACIÓN Y DISOLUCIÓN DEL GÓTICO EN EL REINO DE SEVILLA
Editorial:
Universidad de Sevilla Autor: Juan Carlos Gómez de Cózar
ISBN:
978-84-472-1191-3
Publicación: 2009
Páginas: 120 Medidas: 15 x 21 cm.
Fotografías:

Resumen: En 1260 llegaron a Sevilla, procedentes de Burgos, varios maestros canteros instruidos en el arte de voltear techos y cubiertas según el nuevo estilo cristiano. Encontraron una ciudad en donde coexistían varias culturas y en la que las artes que sus habitantes dominaban eran la albañilería y la carpintería. Así comienza este libro que trata, fundamentalmente, de bóvedas. En este libro se detalla cómo una tipología constructiva, ya suficientemente depurada, encontró su propio camino adaptándose, evolucionando y disolviéndose en un nuevo entorno. A partir del análisis realizado se pone de manifiesto la necesidad de que para que la arquitectura funcione, cada material debe encontrar su propia forma de expresión.

PVP: 15,00€


EL GÓTICO EN TERUEL. LA ESCULTURA MONUMENTAL
Editorial:
Instituto de Estudios Turolenses Autor: Miguel Cortés Arrese

ISBN: 84-5051-784-2
Publicación: Teruel, 1985
Páginas: 296 Medidas: 24 x 17 cm.
Fotografías/Plantas/mapas: Sí/Sí/Sí
Índice: Introducción · El marco histórico · El protogótico turolense en la escultura monumental religiosa · Escultura religiosa del siglo XIV · Escultura del siglo XV · La escultura del gótico final · La escultura funeraria · La escultura monumental civil · Epílogo · Apéndice · Índices.
Resumen: Se describe la historia de la escultura gótica turolense haciendo un repaso de tres siglos y algunas decenas de monumentos de la provincia de Teruel

PVP: 10,00€


ARQUITECTURA GÓTICA EN CANARIAS
Editorial:
Anroart Autor:
Luis Pérez Aguado
ISBN: 978-84-96577-82-4
Publicación: 2008
Páginas: 156 Medidas: 17 x 23 cm.
Fotografías:
Resumen: Un texto de agradable lectura, pero riguroso, recorre la geografía e historia de las Islas para introducirnos en el primer estilo arquitectónico de tipo occidental que se desarrolló en Canarias. La amplia colección de ilustraciones con los elementos góticos existentes en el Archipiélago hace mucho más atractivo el libro creando y contagiando en el lector su interés hacia ellas. El gótico que se desarrolló en Canarias fue producto de las influencias y relaciones con el exterior, pero sus modos constructivos sufrieron unas transformaciones básicas al ser tratados y adaptados a los materiales, al clima y al carácter isleño. El resumen final del vocabulario artístico utilizado está acompañado de ilustraciones que hacen más instructivo y didáctico el texto.

PVP: 20,00€


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