Algunas
célebres muestras de la escultura Gótica en Francia
Decoración
del Pórtico Real de Chartres.
Aunque todavía
muestra un cierto hieratismo románico, se vislumbra ya una
humanización e individualización de los personajes:
rey, representación femenina, anciano...
Otros elementos destacados de Chartres son los elementos profanos:
signos del zodiaco, labores relacionadas a los meses, etc.
Puerta Dorada
de la Catedral de Amiens.
La fachada princial
de la Catedral de Amiens es de extraordinaria belleza gracias a
sus tres grandes portads de arquivoltas abocinadas. La puerta Dorada
es, sin duda, una de las más típicas portadas góticas
francesas. En el parteluz aparece la estilizada y naturalista estatua
de la Virgen con el Niño. Ambos se miran directamente el
uno al otro.
Catedral
de Reims
En este templo
trabajó el que se ha denominado "Maestro de la Sonrisa"
pues esculpió a sus personajes con una marcada tendencia
a lo amable, a la bondad. Dentro de la Catedral de Reims cabe resaltar
la Anunciación, la Visitación y el nombramiento del
rey. Los dos primeros temas son del mismo autor. Estas obras son
más naturalistas que la tercera, con un tratamiento de los
pliegues importante.
Clase Sluter
y el patetismo gótico final
Slutter fue
un gran artista flamenco que trabajó principalmente en Borgoña
a finales del siglo XIV. Trabaja para un gran mecenas: El Duque
de Borgoña Felipe "El Atrevido". Claus Sluter es
el mejor representante de la angustia del final de una etapa, la
del mundo gótico al final de la Baja Edad Media. A Sluter
se le ha calificado como el gran patético del cristianismo.
Su mejor obra
es la Cartuja de Champmol. Para esta cartuja realiza retratos del
duque y de su esposa en la puerta. En el cementerio esculpió
el "Pozo de Moisés", sobre el que se situó
a Cristo crucificado. Este pozo tiene forma cuadrada. A ambos lados,
se disponen los profetas, donde el más famoso es Moisés.
También es obra suya el Sepulcro exento de Felipe "El
Atrevido". El duque está en posición yaciente.
Se rpresenta a plañideras en los lados de la cama sepulcral.
Escultura
Gótica en otros paises
En Alemania
destaca el Pórtico de los Príncipes de la Catedral
de Bamberg, el jinete de la Catedral de Bamberg y los retratos de
nobles del coro de la Catedral de Nuremberg.
En Italia, la
escultura gótica se caracteriza por su apego al clasicismo
que nunca se perdió durante toda la Edad Media. Entre los
escultores más importantes está Nicolás Pisano,
artífice de la decoración escultórica del púlpito
del Baptisterio de Pisa.
Escultura
Gótica en España
El
siglo XIII
El gótico francés nace en fechas tempranas del siglo
XII, pero durante más de un siglo, España vive cómoda
y fielmente adscrita al tardorrománico y a la arquitectura
cisterciense.
Aunque
la escultura románica de la segunda mitad del siglo XII y
comienzos del XIII muestra un creciente naturalismo, como queda
patente en las escenas de la Anunciación de San Vicente de
Ávila y Silos, no se pude hablar todavía de escultura
gótica propiamente dicha. Sólo el Maestro Mateo, en
el Pórtico de la Gloria, muestra apuntes de un mayor goticismo
en sus apóstoles levemente sonrientes y "conversadores".
Por tanto, la
introducción del gótico puro francés a España
es un hecho puntual y abrupto, exclusivamente ligado a la llegada
de de maestros franceses contratados por la monarquía para
acometer tres grandes catedrales (Burgos, León y Toledo)
Por ello, la
mejor escultura gótica en la España del siglo XIII
hay que buscarla especialmente en los programas iconográficos
de fachadas y portadas de estas tres fábricas catedralicias.
Decoración
de las puertas del transepto de la Catedral de Burgos.
Puerta del Sarmental. Es una portada típica gótica,
aunque no termina de desprenderse completamente del hiertismo románico.
En el tímpano
se esculpe a Cristo en Majestad (Pantocrator) rodeado por un Tetramorfos
más naturalista. En este caso Cristo no está rodeado
de la Mandarla Mística. En el dintel aparece el Apostolado
y en las arquivoltas: ángeles y reyes músicos. En
el parteluz, aparece el Obispo Don Mauricio.
La Puerta de
la Coronería de la catedral de Burgos muestra en sus jambas
a los Apóstoles muy naturalistas. En el tímpano, se
muestra el Juicio Final.
En el claustro
de la Catedral de Burgos destacan algunas esculturas, como la de
Alfonso X "El Sabio" cuando pone el anillo de esponsales
a su esposa.
En el Monasterio
de las Huelgas de Burgos también es muy interesante el Sepulcro
de Alfonso VIII y de su esposa inglesa Leonor Plantagenet. Están
adosados mutuamente y apoyan sobre animales. Todos sus frentes están
decorados con relieves. Tiene cubierta a dos aguas. En los frentes
aparecen sus escudos.
Catedral
de León
El parteluz
de la puerta principal de la Catedral de León está
la conocidísima Virgen Blanca. Es una típica Virgen
gótica plena de belleza, alegría, armonía,
humanización y naturalismo.
Catedral
de Toledo
En la puerta
del Juicio Final, la primera de las tres en ejecutarse (1300), se
representa lo que su nombre indica y en la del Infierno hay decoración
vegetal.
La Puerta del
Reloj. al norte, en el crucero, es de principios del siglo XIV.
Aquí destaca un excelente tímpano dividido en cuatro
fajas pobladas de figurillas. Su ciclo iconográfico comprende
la Anunciación, la Natividad, la Adoración de los
Reyes, la Degollación de los Inocentes, la Huida a Egipto,
la Circuncisión, Jesús entre los doctores, la Presentación,
el Bautismo, las Bodas de Caná y en el vértice el
Tránsito de la Virgen.
El
siglo XIV
En el siglo XIV la escultura gótica en España decae
y adquiere características propias así como variantes
regionales. Predomina un cierto manierismo perceptible en el alargamiento
y encurvamiento de las figuras.
Corona de
Castilla
La Puerta del
Perdón o puerta central en la fachada principalde la Catedral
de Toledo es una típica puerta gótica con arquivoltas
apuntadas y gablete. En el tímpano, la única escena
esculpida es la imposición de la casulla a San Ildefonso.
En ella, San Ildefonso recibe las prendas de manos de la Virgen.
En el parteluz se representa a Cristo.
También
cabe citar los sepulcros de la capilla de Reyes Viejos.
Corona de
Aragón
En la Corona
de Aragón destaca el sepulcro adosado del Arzobispo Juan
de Aragón de la Catedral de Tarragona. Sobre él se
dispone el difunto en posición yaciente. Se le representa
con elementos muy característicos (anillo, báculo,
etc.). Detrás, se representa la bendición del fallecido.
Los Monasterios
de Poblet y de Santes Creus fueron el Panteón Real de la
Corona de Aragón. En ellos encontramos los magníficos
sepulcros de Pablo IV y una de sus esposas (Poblet) y el de Jaime
V, en Santes Creus.
Hay un escultor
muy interesante en la Corona de Aragón: Jaime Cascalls. Realiza
el magnífico retablo de Cornellá de Conflent y la
representación de Carlomagno de la Catedral de Gerona.
|
Otros
libros destacados del mes
|
|
|
|
|
|
|
El
habitual parteluz de las puesrtas góticas suele ser ocupado
por una "figura amable" que da la bienvenida al feligrés,
como Cristo Maestro o La Virgen en Majestad. Se simboliza la entrada
al paraíso y por ello es una entrada amable.
